Kalender

Der Mensch und seine Maden – ein beson­de­res Tier-Mensch-Verhältnis

»Insek­ten auf Lei­chen« – Lesung mit Mark Benecke

Wir freuen uns sehr nach der erfolg­rei­chen und span­nen­den Lesung im letz­ten Som­mer Mark Ben­ecke erneut bei uns begrü­ßen zu dürfen!

In die­sem Jahr wird es um Dr. Mark Ben­eckes Fach­ge­biet gehen. Als inter­na­tio­nal gefrag­ter Kri­mi­nal­bio­loge und Spe­zia­list für foren­si­sche Ento­mo­lo­gie (Insek­ten­kunde) wird er uns in seine Arbeits­welt mit­neh­men: Die Auf­klä­rung von Mord­fäl­len durch Ana­lyse der Insek­ten, die an den Lei­chen gefun­den wurden.

Bei wem der Gedanke an sol­che Flie­gen, Wür­mer und Maden mehr Inter­esse als Gru­sel weckt, der ist hier genau richtig!

Uns wer­den anschau­li­che Ein­bli­cke, auch beglei­tet von Foto­auf­nah­men, gewährt. Mark Ben­ecke ver­mag es, ein sol­ches Thema dem inter­es­sier­ten Laien auf span­nende, prä­zise, wis­sen­schaft­li­che und ebenso humor­volle Art und Weise näher zu brin­gen. Bizarre Anek­do­ten, spon­tane Geschich­ten und ver­blüf­fende Asso­zia­tio­nen wür­zen das Programm.

Es geht im Sinne von BREHMS WELT um den Men­schen und seine Maden – ein beson­de­res Tier-Mensch-Verhältnis!

Auf­grund der begrenz­ten Teil­neh­mer­zahl bit­ten wir Sie um eine tele­fo­ni­sche oder schrift­li­che Vor­anmel­dung unter 036426 – 222 33 oder info@brehms-welt.de.

Ein­lass: 16:00 Uhr
Beginn: 18:00 Uhr

Lese­reihe 2022: Som­mer­li­che Lite­ra­tur mit Autorin­nen und Autoren des Süd­thü­rin­ger Literaturvereins.

Musi­ka­li­sche Beglei­tung: Harald Möl­ler, Gitarre.

Eine Schwie­ger­mut­ter erzählt …

»Ohne meine Schwie­ger­mut­ter hät­ten meine Kräfte es nicht aus­ge­hal­ten.« So cha­rak­te­ri­sierte Fried­rich Schil­ler seine Schwie­ger­mut­ter Louise, die gute Seele des Len­ge­feld­schen Hau­ses. Er schätzte die, heute würde man sagen Allein­er­zie­hende, nicht nur wegen ihrer Koch­künste, obgleich diese stark zur Legen­den­bil­dung um die Witwe bei­getra­gen haben. Louise von Len­ge­feld stand dem mit­tel­lo­sen Dich­ter anfangs eher reser­viert gegen­über, aber im Laufe der Zeit schloss Sie den Feu­er­kopf bald in ihr Herz und trug dazu bei, dass der Schwabe bald zum bekann­tes­ten Rudol­städ­ter Ein­woh­ner wer­den sollte.

Die Schau­spie­le­rin Verena Blan­ken­burg ver­leiht der »chère mère« Stimme und Gesicht und plau­dert am authen­ti­schen Ort mit Dis­kre­tion und Charme aus dem fami­liä­ren Nähkästchen.
Eintritt:

Sie war ein selt­sa­mer klei­ner Vogel und eine große Dame zugleich. Sie war nur 1,47 m groß, ihre Taille maß nur 48 cm, aber in dem schmäch­ti­gen Kör­per steckte eine unbän­dige Ener­gie. Schick­sals­schläge und Ruhm bestimm­ten ihr Leben, aber Edith Piaf bereute nichts … Non, je ne reg­rette rien.

Das Publi­kum darf sich auf eine tur­bu­lente Reise durch die­ses rasante und ver­rückte Leben freuen, das von Liebe und Tren­nung, Tod und Ver­zweif­lung, Dro­gen- und Alko­hol­ex­zes­sen, Lachen und Wei­nen, Absturz und Auf­er­ste­hung geprägt war.

Die wun­der­bare Musi­ke­rin Heidi Ste­ger spielt auf ihrem Knopf­ak­kor­deon aus dem gro­ßen Rei­gen die­ser unver­ges­se­nen und unver­wech­sel­ba­ren Lie­der und ent­führt uns ins Paris der 20-er Jahre. Astrid Hös­chel-Bell­mann erzählt das Leben die­ser ein­zig­ar­ti­gen Frau.

Vor­stel­lung des neuen Goe­the-Jahr­buchs der Goe­the-Gesell­schaft mit PD Dr. Michael Jae­ger (Ber­lin)

„Des Men­schen­geis­tes Meis­ter­stück“ – Fausts moderne Ökonomie.

Im Anschluss laden wir Sie ein zu Gesel­lig­keit bei einem Glas Wein.

Schil­ler war ein Fami­li­en­mensch. Er tobte und spielte gern mit sei­nen Kin­dern. Im Schil­ler­haus gibt es nun Aktio­nen für Groß und Klein und die ganze Fami­lie, frei nach dem Motto „Lass mich Kind sein, sei es mit« (aus: Maria Stuart). Dies­mal wol­len wir schrei­ben wie Schil­ler, d. h. mit Feder und Tinte, denn damals gab es noch kei­nen Fül­ler und das Schrei­ben war ganz anders als heute. Kommt ein­fach vor­bei und pro­biert es aus. Wer noch nicht schrei­ben kann, kann ein­fach zum Malen vor­bei­kom­men. Wuss­test Du, dass Schil­lers Sohn Ernst auch gern malte und sogar ein­mal Schil­lers Freund Goe­the gezeich­net hat?

Anmel­dung unter 03672–486470 / schillerhaus@rudolstadt.de

People, Drin­ker, Tra­vel­ler – mit M.Kruppe und Wayne Lost Soul

„M. Krup­pes lite­ra­risch-musi­ka­li­sche Pro­gramme sind ein Erleb­nis: ob er Bukow­ski liest oder Schott­lands unheim­li­chen Sagen, seine Büh­nen­prä­senz und raue Stimme machen jeden Abend ein­zig­ar­tig. Dies­mal wen­det er sich der Beat­poe­try zu und liest Texte von Allen Gins­berg, Tom Waits, Jörg Fau­ser, Charles Bukow­ski und anderen.“

UPDATE: Die eigent­lich für diese Tour geplan­ten Musi­ker Janil­eigh Cohen und Mr. Moon kön­nen aus fami­liä­ren Grün­den nicht dabei sein, wer­den aber von dem bri­ti­schen Sin­ger Song­wri­ter Wayne Lost Soul gebüh­rend vertreten.

Wayne Lost Soul tourt seit 2009 durch die Welt, »bewaff­net« wie er sagt, mit sei­ner Gitarre, einem Herz vol­ler Pro­test­songs und einer Menge lus­ti­ger Geschich­ten. Seine bis­her 5 Stu­dio­al­ben wur­den von der alter­na­ti­ven, aber auch der Main­stream­presse hoch gelobt. Außer­dem ist Wayne Lost Soul für seine Live­shows seit mehr als 10 Jah­ren bekannt, nicht zuletzt, weil er seine Songs mit einer unver­wech­sel­ba­ren Lei­den­schaft spielt.

Lesung mit Lan­dolf Scher­zer: »Leben im Schat­ten der Stürme«

Die Krim – eine Region, die ein Para­dies sein könnte, aber zum Spiel­ball zer­strit­te­ner Län­der wurde.

Lan­dolf Scher­zer, der »Spe­zia­list für Recher­chen vor Ort«, fuhr 2019 auf die Krim. Er ahnte nicht, dass es der Vor­abend eines Krie­ges zwi­schen Russ­land und der Ukraine war. Aber aus sei­nen Beob­ach­tun­gen und Begeg­nun­gen wird die his­to­ri­sche Dimen­sion der Kon­flikte deut­lich. Das Por­trät einer Kri­sen­re­gion ent­steht, das weder ver­ein­facht noch ver­ur­teilt und dadurch umso wahr­haf­ti­ger und leben­di­ger ist.

»Die meis­ten hier haben Lei­dens­ge­schich­ten. Rus­sen, Polen, Deut­sche, Ukrai­ner … Nicht nur bei den Tata­ren blieb die Angst wie ein Geschwür im Kopf. Auf der Krim ist sie jetzt als Angst vor dem Krieg wie­der lebendig.«

Lan­dolf Scher­zer, 1941 in Dres­den gebo­ren, lebt als freier Schrift­stel­ler in Thü­rin­gen. Er wurde durch Repor­ta­gen wie »Der Erste«, »Der Zweite« und »Der Letzte« bekannt. Im Auf­bau Taschen­buch sind eben­falls seine Bücher »Der Grenz­gän­ger«, »Immer gera­de­aus. Zu Fuß durch Euro­pas Osten«, »Urlaub für rote Engel. Repor­ta­gen«, »Fän­ger & Gefan­gene. 2386 Stun­den vor Labra­dor und anderswo«, »Madame Zhou und der Fahr­rad­fri­seur. Auf den Spu­ren des chi­ne­si­schen Wun­ders«, »Stürzt die Göt­ter vom Olymp. Das andere Grie­chen­land«, »Der Rote. Macht und Ohn­macht des Regie­rens« und »Bue­nos días, Kuba. Reise durch ein Land im Umbruch« lie­fer­bar. Zuletzt erschien bei Auf­bau »Welt­raum der Pro­vin­zen. Ein Repor­ter­le­ben« (zusam­men mit Hans-Die­ter Schütt).

Eine Ver­an­stal­tung der Lite­ra­ri­schen Gesell­schaft Thü­rin­gen e.V.

Freu­den­berg – Lesung mit Carl-Chris­tian Elze

Der 17-jäh­rige Freu­den­berg spricht nur gezwun­ge­ner­ma­ßen mit sei­ner Umwelt. Er hat Sehn­süchte, aber keine Worte, um sich ver­ständ­lich zu machen. Also tref­fen andere die Ent­schei­dun­gen für ihn. Wäh­rend eines Fami­li­en­ur­laubs an der pol­ni­schen Ost­see­küste bie­tet sich unver­hofft die Chance, sein fremd­be­stimm­tes Leben hin­ter sich zu las­sen: An einem Strand­ab­schnitt fin­det er den Leich­nam eines Jun­gen. Freu­den­berg ver­tauscht Klei­dungs­stü­cke und Aus­weise, insze­niert sei­nen eige­nen Tod und nimmt eine neue Iden­ti­tät an.

„Elze prä­sen­tiert ein Mani­fest für die Schwa­chen. Er demons­triert, dass Kin­der, die aus­ti­cken, über das Recht ver­fü­gen, von Kon­for­mis­ten respek­tiert zu wer­den. Und die­ser Appell glückt ihm glän­zend.“ (MDR Kultur)

Ein­tritt: 5 €

Mit freund­li­cher För­de­rung durch das Pro­gramm NEUSTART KULTUR.

People, Drin­ker, Tra­vel­ler – mit M.Kruppe und Wayne Lost Soul

„M. Krup­pes lite­ra­risch-musi­ka­li­sche Pro­gramme sind ein Erleb­nis: ob er Bukow­ski liest oder Schott­lands unheim­li­chen Sagen, seine Büh­nen­prä­senz und raue Stimme machen jeden Abend ein­zig­ar­tig. Dies­mal wen­det er sich der Beat­poe­try zu und liest Texte von Allen Gins­berg, Tom Waits, Jörg Fau­ser, Charles Bukow­ski und anderen.“

UPDATE: Die eigent­lich für diese Tour geplan­ten Musi­ker Janil­eigh Cohen und Mr. Moon kön­nen aus fami­liä­ren Grün­den nicht dabei sein, wer­den aber von dem bri­ti­schen Sin­ger Song­wri­ter Wayne Lost Soul gebüh­rend vertreten.

Wayne Lost Soul tourt seit 2009 durch die Welt, »bewaff­net« wie er sagt, mit sei­ner Gitarre, einem Herz vol­ler Pro­test­songs und einer Menge lus­ti­ger Geschich­ten. Seine bis­her 5 Stu­dio­al­ben wur­den von der alter­na­ti­ven, aber auch der Main­stream­presse hoch gelobt. Außer­dem ist Wayne Lost Soul für seine Live­shows seit mehr als 10 Jah­ren bekannt, nicht zuletzt, weil er seine Songs mit einer unver­wech­sel­ba­ren Lei­den­schaft spielt.

Sprach-Werk­statt – Wech­selnde Ange­bote – Offene Werk­statt am Sprachlabor

In der Sprach-Werk­statt gestal­ten und expe­ri­men­tie­ren wir mit Sprache(n). Erstellt wer­den kleine Sprach­pro­dukte von der Post­karte bis zum eige­nen Alphabet.

Alles kos­ten­frei und ohne Anmeldung!

Die Sprach­werk­statt fin­det im Freien und nur bei tro­cke­ner Wit­te­rung statt.

Die Sprach-Werk­statt ist ein regel­mä­ßi­ges Ange­bot im Sprach­la­bor vor dem Wei­ma­rer Stadt­schloss. Anläss­lich des The­men­jahrs »Spra­che 2022« expe­ri­men­tie­ren und spie­len wir mit Spra­che, fra­gen nach ihrer Ver­än­der­bar­keit und kom­men beim Machen mit­ein­an­der ins Gespräch. Für Ihre Sprach­ex­pe­ri­mente ste­hen unter­schied­lichste Mate­ria­lien und moderne Tech­ni­ken zur Verfügung.

Welt über­set­zen. Zeit­ge­nös­si­sche Per­spek­ti­ven auf Wal­ter Ben­ja­min. In Koope­ra­tion mit dem Kunst­fest Weimar

Die Prä­sen­ta­tion der Arbei­ten von Aura Rosen­berg ist der finale Teil der Aus­stel­lungs­reihe „Welt über­set­zen. Zeit­ge­nös­si­sche Per­spek­ti­ven auf Wal­ter Ben­ja­min“, die zusam­men mit dem Kunst­fest Wei­mar im Bau­haus-Museum rea­li­siert wird. Gezeigt wer­den u.a. Aura Rosen­bergs Video­in­stal­la­tion „Angel of History“ aus dem Jahr 2013, der Gra­fik­zy­klus „Black Noise“ und die groß­for­ma­tige Instal­la­tion „Angel of History – New York Times“. Aus­ge­hend von der Sprach­ge­walt Wal­ter Ben­ja­mins über­setzt Aura Rosen­berg die Motive sei­ner „IX. Geschichts­these“ ins Bild­hafte. Ver­gan­gen­heit und Gegen­wart ver­dich­ten sich bei ihr zu Bil­dern von Kampf und Zer­stö­rung, die den Besucher*innen vor­füh­ren, wie unsere Kul­tur­ge­schichte durch Akte der Gewalt und gesell­schaft­li­che Span­nun­gen fort­lau­fend geprägt wird. Die Arbei­ten wecken dabei Asso­zia­tio­nen zu den weit­rei­chen­den Kon­flik­ten der Gegenwart.

Aura Rosen­berg wurde 1949 in New York gebo­ren und arbei­tet heute abwech­selnd in ihrer Hei­mat­stadt und in Ber­lin. Als Pro­fes­so­rin für Foto­gra­fie unter­rich­tet sie am Pratt Insti­tute und der School of Visual Arts in New York.

Begrü­ßung:
Dr. Annette Lud­wig, Direk­to­rin der Museen der Klas­sik Stif­tung Weimar

Gruß­wort:
Rolf C. Hemke, Künst­le­ri­scher Lei­ter des Kunst­fest Weimar

Ein­füh­rung:
Marius Hoppe, Kura­tor, Wis­sen­schaft­li­cher Volon­tär am Bau­haus-Museum Weimar

Was­ser!
Work­shop Krea­ti­ves Schrei­ben am 27. August 2022 im Kul­tur: Haus Dacheröden.

Nixen und Was­ser­män­ner auf­ge­passt: Jetzt wird abge­taucht! Was­ser erfrischt mehr als Son­nen­creme, des­halb auf, ins Frei­bad, zum Bag­ger­see, hin­ein mit küh­nem Sprung ins kühle Nass und nach dem Bade­spaß Pom­mes weiß/rot und ein Knack-Eis aus der Tiefkühltruhe.
Was­ser in Flüs­sen und Seen macht die Hitze erträg­lich. Küh­les und küh­len­des Nass, sau­ber und frisch und mit-ohne tote Fische bitte. Und wenn die Sonne zu lange und zu heiß brennt? Wenn zu viel Was­ser ver­duns­tet, fließt es nicht mehr. Was­ser ist Bewe­gung, Drift, Stru­del, Kraft. Ein Fluss muss flie­ßen. Ein See kennt Strö­mung und Wind. Was­ser, das steht, beginnt zu stin­ken und stirbt.
Was­ser! Kost­ba­res Gut, Lebens-Mit­tel. Ein erfri­schen­des Thema, das es erlaubt, sich dem Fluss hin­zu­ge­ben und dabei gegen den Strom zu schwim­men. Was­ser, spru­deln­der Quell für Inspi­ra­tio­nen – ich freu mich drauf!

Krea­ti­ves Schrei­ben mit Anke Engel­mann: immer am letz­ten Sams­tag im Monat, immer 10 bis 15 Uhr.

Anmel­dung:
Mail an: engelmann@poesiebuero.de
Kos­ten: 42 Euro, ermä­ßigt 35 Euro. Rabatt möglich

„Hier ist das Vers­maß ele­gisch. Das Tem­pus Praeteritum“

Unsere lite­ra­ri­sche Exkur­sion führt uns nach Wie­pers­dorf. Dort­hin, wo Bet­tina und Achim von Arnim Stadt- gegen Land­le­ben tausch­ten. Dort­hin, wo Sarah Kirsch aus dem „prak­ti­schen Hoch­haus“ in den „früh­schla­fen­den Land­strich hin­ter den Wäl­dern“ floh.

»Aus dem Kern­ge­häuse« – Der Dich­ter Chris­tian Rosenau liest unver­öf­fent­lichte Gedichte und Gedichte aus sei­nen Gedicht­bän­den »nadel­stich & schlan­gen­spra­che« und »im Zwei­fel nach Haus«.

Schau­spiel-Solo mit A‑cap­pella-Gesang mit der Schau­spie­le­rin und Sän­ge­rin Cora Chilcott

Am Abend des 6. Sep­tem­bers 1780 schrieb Goe­the, von inne­rer Ein­kehr und der däm­mern­den Natur erfüllt, jene Zei­len an die Holz­wand der Jagd­auf­se­her­hütte, wel­che wohl als sein berühm­tes­tes Gedicht in die Geschichte ein­ge­hen soll­ten: „Wand­rers Nachtlied“.
Auf die­ser poe­ti­schen Reise wer­den Mono­loge aus Faust II, Ver­satz­stü­cke aus dem Ers­ten Buch der „Lei­den des jun­gen Wert­hers“, Zitate aus Goe­thes „Natur“ und aus Ecker­manns Gesprä­chen mit Goe­the sowie viele Gedichte Goe­thes rezi­tiert und gesun­gen, die um die The­men Natur und Erkennt­nis, Liebe, Nacht und Traum kreisen.
Goe­thes Erkennt­nis­su­che nach „höhe­ren Erfah­run­gen“ stand immer in Ver­bin­dung mit sei­nen Betrach­tun­gen über die Natur – Refle­xio­nen, die noch heute rele­vant sind!

Texte: Johann Wolf­gang von Goethe.
Ver­to­nun­gen: Franz Schu­bert, Carl Fried­rich Zel­ter und Cora Chilcott.
Idee, Buch, sze­ni­sche Musik: Cora Chilcott.

Poe­try Slam ist eine Art moder­ner Dich­ter­wett­streit. Poe­try Slam ist live, Poe­try Slam ist unbe­re­chen­bar. Im Wett­kampf um das stärkste Wort ist kein Schnick­schnack erlaubt, son­dern nur die selbst­ge­schrie­be­nen Texte und einige Minu­ten Zeit, um das Publi­kum zu begeis­tern. Die Zuschauer stim­men über die bes­ten Texte ab und ent­schei­den, wer Sieger*in des Abends wird.

Zum 2. Poe­try Slam in der Saal­fel­der Biblio­thek tre­ten an: Lisa Stenke, Haye Stein und Dana Galkina.
Mode­riert wird das Ganze von Levin Simmet.

Geför­dert durch die Kul­tur­stif­tung des Frei­staats Thüringen.

Sprach-Werk­statt – Wech­selnde Ange­bote – Offene Werk­statt am Sprachlabor

In der Sprach-Werk­statt gestal­ten und expe­ri­men­tie­ren wir mit Sprache(n). Erstellt wer­den kleine Sprach­pro­dukte von der Post­karte bis zum eige­nen Alphabet.

Alles kos­ten­frei und ohne Anmeldung!

Die Sprach­werk­statt fin­det im Freien und nur bei tro­cke­ner Wit­te­rung statt.

Die Sprach-Werk­statt ist ein regel­mä­ßi­ges Ange­bot im Sprach­la­bor vor dem Wei­ma­rer Stadt­schloss. Anläss­lich des The­men­jahrs »Spra­che 2022« expe­ri­men­tie­ren und spie­len wir mit Spra­che, fra­gen nach ihrer Ver­än­der­bar­keit und kom­men beim Machen mit­ein­an­der ins Gespräch. Für Ihre Sprach­ex­pe­ri­mente ste­hen unter­schied­lichste Mate­ria­lien und moderne Tech­ni­ken zur Verfügung.

Wei­mar fei­ert Goe­the – Ein Flaniergeburtstag

Schon zu Goe­thes Leb­zei­ten fei­erte Wei­mar den Geburts­tag des Dich­ter­fürs­ten als gro­ßes öffent­li­ches Fest. Diese schöne Tra­di­tion lebt bis heute fort und natür­lich wird auch der 273. Geburts­tag gebüh­rend zele­briert. Seien Sie, Ihre Fami­lien, Freun­din­nen und Freunde herz­lich will­kom­men und fei­ern Sie mit uns in einer ein­ma­li­gen Atmosphäre!

Pro­gramm
14–14.45 Uhr
Ori­en­ta­li­sche Musik mit Moh­sen Yazdanian

14.15–14.30 Uhr
Begrü­ßung durch Ulrike Lorenz, Prä­si­den­tin der Klas­sik Stif­tung Wei­mar, und Ben­ja­min-Imma­nuel Hoff, Minis­ter für Kultur‑, Bun­des- und Europaangelegenheiten

15–15.45 Uhr
»Die Regen­trude«, Pup­pen­spiel mit Chris­tiane Weidringer

16–17 Uhr
Crepes Sucette, Live-Musik

17.15–18–15 Uhr
Öde & Schril­ler, Improvisationstheater

18.30–20 Uhr
Sefer ī Jahn, Live-Musik

Zu den unge­wöhn­li­che­ren inter­na­tio­na­len Ver­bin­dun­gen Kra­nich­felds gehört die Repu­blik Arme­nien: Die arme­nisch-deut­sche Natur- und Denk­mal­schutz­or­ga­ni­sa­tion FPWC hat den Sitz ihres deut­schen För­der­ver­eins in Kra­nich­feld gefun­den. Lang­jäh­ri­ges Mit­glied der FPWC ist die Autorin Wiebke Zoll­mann, die Gri­gor Shash­i­kyans Buch „Jesus‘ Katze – Geschich­ten von den Stra­ßen Jere­wans“ gemein­sam mit Ana­hit Ava­gyan ins Deut­sche über­setzt hat und dar­aus im Rah­men von „Sym­bio­sen“ liest – ver­bun­den mit einer klei­nen Foto­aus­stel­lung über Armenien.

Die Sopra­nis­tin Has­mik Bagh­dasa­ryan ist Grün­dungs­mit­glied des Nag­hash Ensem­bles, das sich der Inter­pre­ta­tion zeit­ge­nös­si­scher arme­ni­scher Musik mit tra­di­tio­nel­len Instru­men­ten widmet.

Eine Ver­an­stal­tung im Rah­men der Reihe »Kra­nich­fel­der Literatursommer«.

Für den „Deutsch­land­funk“ ist sie die deut­sche Joni Mit­chell, für den „Tages­spie­gel“ beweist ihre Musik, dass „Klang auch Inhalt ver­trägt“. Dota singt über all das, was sie umtreibt, beob­ach­tet und hin­ter­fragt. Die depri­mie­rende Ent­wick­lung der Welt­po­li­tik, eine ver­bli­chene Liebe, Sexis­mus, die Leis­tungs­ge­sell­schaft – jedoch immer wie­der durch­bro­chen von einem iro­ni­schem Augen­zwin­kern und lebens­fro­hen Capriolen.

Als Band haben DOTA über die letz­ten Jahre ihren ganz eige­nen Sound zwi­schen Chan­son und Tanz­bar­keit ent­wi­ckelt, und ihre Song­schrei­be­rin über­zeugt mit Authen­ti­zi­tät und Natür­lich­keit. Mit ande­ren Wor­ten: DOTA fällt ins Herz wie in ein ver­las­se­nes Haus. Und füllt es mit Geschich­ten, mit Kon­tra­punk­ten, mit Witz, mit sanf­ten, schlauen, aber auch scho­nungs­lo­sen Tex­ten. Die „ZEIT“ schreibt, DOTAs Musik sei „mal wie Tram­po­lin­sprin­gen an einem tau­fri­schen Mor­gen, mal wie Hän­ge­mat­ten­gam­meln an einem Früh­lings­tag, mal wie Paro­len­pin­seln in einer Mondscheinnacht“.

Im April 2020 ist das neue Album “Kaléko” erschie­nen, mit Ver­to­nun­gen von Gedich­ten der Lyri­ke­rin Mascha Kaléko, die einen Teil des aktu­el­len Pro­gramms bil­den. Aber auch ältere Stü­cke und Songs vom neu­es­ten Album “Wir rufen Dich, Galk­tika” wer­den zu hören sein.

Beset­zung:
Dota Kehr: Gesang, Gitarre
Jan Rohr­bach: E‑Gitarre

JuLe-Treff im Leseladen

Wei­mar – Junge Leser ab 12 Jah­ren tref­fen sich in der Eckermann-Buchhandlung

Du bist zwi­schen 12–16 Jah­ren und liest gern?

Du bist neu­gie­rig auf aktu­elle Titel?
Du hast Lust, auch ande­ren einen Buch­tipp zu geben?
Dann bist Du bei uns als Testleser/in richtig!

Wir tref­fen uns ein­mal monat­lich zum Reden, Raten, Bewer­ten und Emp­feh­len. Auf uns war­tet ein Jahr vol­ler Lese­aben­teuer! Wir freuen uns auf Dich!

Sabine Arndt, Bibliothekarin,
Johan­nes Stein­hö­fel und das Team der Eckermann-Buchhandlung
und die Lite­ra­ri­sche Gesell­schaft Thü­rin­gen e.V.

Lesung mit Yulia Mar­fu­tova: »Der Him­mel vor hun­dert Jahren«

Yulia Mar­fu­tova, gebo­ren 1988 in Mos­kau, stu­dierte Ger­ma­nis­tik und Geschichte in Ber­lin und pro­mo­vierte in Müns­ter zum Thema Brief­ro­mane. Ihr Debüt­ro­man »Der Him­mel vor hun­dert Jah­ren« erschien im Früh­jahr 2021 im Rowohlt Ver­lag und stand auf der Lon­g­list für den Deut­schen Buchpreis.

Aus­zeich­nun­gen in jün­ge­rer Zeit:

2022 Fried­rich-Höl­der­lin-För­der­preis
2021 Lon­g­list des Deut­schen Buchpreises
2021 Debüt­preis des Buddenbrookhauses
2021 Nomi­nie­rung für den Franz-Tum­ler-Preis (vor­ge­schla­gen von Jutta Person)
2021 Nomi­nie­rung für den Bre­mer Förderpreis
2021 Nomi­nie­rung für den Uwe-Johnson-Förderpreis
2021 Art Omi: Wri­ter in Resi­dence (Auf­ent­halt im Ledig House, Ghent, NY)

Im August 2022 ist sie Sti­pen­dia­tin an der For­schungs­bi­blio­thek Gotha.

Mode­ra­tion: Guido Naschert

Eine Ver­an­stal­tung der Kul­tur­stif­tung des Frei­staats Thü­rin­gen in Koope­ra­tion mit der Lite­ra­ri­schen Gesell­schaft Thü­rin­gen e.V., dem For­schungs­zen­trum Gotha der Uni­ver­si­tät Erfurt sowie dem Freun­des­kreis der For­schungs­bi­blio­thek Gotha e.V.

Thü­rin­ger Mär­chen­er­zäh­ler Andreas vom Rothen­barth lädt zur Mär­chen­stunde auf dem Tep­pich in die Stadt­bi­blio­thek Neu­stadt an der Orla

In die Welt tra­di­tio­nel­ler Mär­chen ein­tau­chen, zuhö­ren und inter­agie­ren wer­den die Kin­der in unse­rer Mär­chen­stunde in der Stadt­bi­blio­thek Neu­stadt an der Orla. Der erfah­rene Mär­chen­er­zäh­ler Andreas vom Rothen­barth inter­agiert dabei geschickt und vol­ler Hin­gabe, mit ver­ständ­li­chen Wor­ten und alters­ge­rech­ter Spannung.

Ein unter­halt­sa­mes und berei­chern­des Erleb­nis für alle, die gern zuhö­ren und auch keine Angst haben, mal auf dem Tep­pich abzuheben.

Geför­dert durch die Kul­tur­stif­tung des Frei­staats Thüringen.

Wort trifft Klang. »Schreib­haus«, die stu­den­ti­sche Initia­tive für krea­ti­ves Schrei­ben der Bau­haus-Uni­ver­si­tät Wei­mar lädt zusam­men mit der Lite­ra­ri­schen Gesell­schaft Thü­rin­gen e.V. zu einer Lesung mit musi­ka­li­scher Beglei­tung im Künst­ler­gar­ten Wei­mar ein. Gele­sen wer­den Texte von stu­den­ti­schen Nachwuchsautor:innen (Paula Bagin­ski, Lisa Buß­ler und Jonas Böd­di­cker) zu ver­schie­dens­ten Themen.

Musik: MeJee

Mode­ra­tion: Ste­fan Petermann

Eine Ver­an­stal­tung der Lite­ra­ri­schen Gesell­schaft Thü­rin­gen e.V. in Koope­ra­tion mit dem Wei­ma­rer Repu­blik e.V. und dem Haus der Wei­ma­rer Repu­blik. Geför­dert von der Kul­tur­stif­tung des Frei­staats Thüringen.

Frei­luft­kino: Monte Verità – Der Rausch der Frei­heit (CH 2021), Regie: Ste­fan Jäger, 110 min, FSK 12, Drama

Drama über eine junge Frau Anfang des 20. Jahr­hun­derts, die in einer Gesell­schaft am Monte Verità neuen Halt findet.

1906: Eine Zeit im Umbruch. Ängste und Hoff­nun­gen prä­gen die Gesell­schaft. Die ers­ten Aus­stei­ger – zu denen auch der junge Her­mann Hesse zählt – suchen ihr Para­dies und fin­den es im Süden der Schweiz, auf dem Monte Verità. Die Refor­mer legen nicht nur ihre Klei­der ab, son­dern ebenso das geis­tige Kor­sett, an dem die Gesell­schaft zu ersti­cken droht. Auch die junge Mut­ter Hanna Leit­ner zieht es ins tes­si­ni­sche Ascona, um ihrer bür­ger­li­chen Rolle zu ent­flie­hen. Hin- und her­ge­ris­sen zwi­schen Schuld­ge­füh­len gegen­über ihrer zurück­ge­las­se­nen Fami­lie und der Fas­zi­na­tion eines selbst­be­stimm­ten Lebens ent­deckt Hanna nicht nur ihre Lei­den­schaft zur Kunst der Foto­gra­fie, son­dern fin­det – inmit­ten idyl­li­scher Natur – ihre eigene Stimme.

There and back again – Hin und wie­der zurück

Die Erfur­ter Autorin & Ver­le­ge­rin Julia Kule­watz erzählt über ihren Auf­ent­halt als Stadt­schrei­be­rin in Neu-Ulm.

Anmel­dung unter: veranstaltungen.bibliothek@erfurt.de

»In mei­nem Bart ver­steckte Geschichten« 

Lesung mit dem syri­schen Schrift­stel­ler Hamed Abboud.

Ich weiß nicht, ob Gott Adam als klei­nes Kind in sei­nem Para­dies erschaf­fen hat und ob Adam sich nach dem lan­gen Auf­ent­halt danach sehnte, ein­fach nur fort­zu­ge­hen oder sich auf die Suche nach einem sol­chen Para­dies zu bege­ben, von dem Jorge Luis Bor­ges immer geträumt hat: ein Para­dies vol­ler Bücher. Viel­leicht lang­weilte sich Adam in sei­nem Para­dies, wo er jeden Tag die Tür öff­nete, wo er alles über das Para­dies wusste, wo er in jeder Ecke Kind­heits­er­in­ne­run­gen und Erin­ne­run­gen an puber­täre Aben­teuer hatte. Viel­leicht glaubte er, dass er ein neues, unbe­kann­tes Para­dies brau­che, des­sen Land­karte er nicht habe. Viel­leicht ver­brachte er des­halb sein Leben auf der Suche danach und gab sei­nen Tagen und sei­nem Stre­ben ein Ziel, näm­lich die Suche, beglei­tet von einem end­lo­sen inne­ren Kon­flikt: »Wel­ches die­ser bei­den neuen Para­diese ist groß genug für all diese Begierde, diese Lust und die­ses Zaudern?«

Hamed Abboud wurde 1987 in Deir Ez-Zor, Syrien gebo­ren. Ende 2012 musste er aus Syrien flie­hen, nach Zwi­schen­sta­tio­nen in Ägyp­ten, Dubai und der Tür­kei kam er Ende 2014 in Öster­reich an.

Nach einem ers­ten Auf­ent­halt im Bur­gen­land lebt Hamed Abboud in Wien. Nach einem ers­ten Gedicht­band (Der Regen der ers­ten Wolke, 2012) hat er meh­rere Bücher vorgelegt.

Zuletzt erschien der Band »In mei­nem Bart ver­steckte Geschich­ten« in der Edi­tion Kor­re­spon­den­zen. Hamed Abboud wurde mehr­fach zu inter­na­tio­na­len Lite­ra­tur­fes­ti­vals ein­ge­la­den und las in der Schweiz, in Deutsch­land und Österreich.

2015 erhielt er das Jean-Jac­ques-Rous­seau-Sti­pen­dium der Aka­de­mie Schloss Soli­tude, Stutt­gart. Zudem wurde er für den renom­mier­ten »Inter­na­tio­na­len Lite­ra­tur­preis« des Ber­li­ner Hau­ses der Kul­tu­ren der Welt nominiert

Hamed Abbouds Bücher erschei­nen auf Ara­bisch und in der Über­tra­gung von Larissa Ben­der auf Deutsch.

Am 1. Sep­tem­ber eröff­net die Lite­ra­ri­sche Gesell­schaft Thü­rin­gen im Ober­ge­schoss der Markt­str. 2–4 um 19:00 Uhr ihre »Lite­ra­tur­Etage« mit einer Aus­stel­lung von Zeich­nun­gen und Ver­sen des Wei­ma­rer Künst­lers Wal­ter Sachs.

• Eröff­nung der Lite­ra­tur­Etage: Johan­nes Stein­hö­fel und Ste­fan Petermann
• Ein­füh­rung zur Aus­stel­lung: Chris­toph Schmitz-Scholemann
• Lesung: Wal­ter Sachs
• Musi­ka­li­sche Beglei­tung: Oli­ver Räu­melt (Akkor­deon)

Eine Anmel­dung bis zum 30. August ist zwar nicht zwin­gend erfor­der­lich, für die bes­sere Pla­nung des Abends jedoch erwünscht.

Mit der Neu­ge­stal­tung des Rau­mes möchte die Lite­ra­ri­sche Gesell­schaft Thü­rin­gen die­sen wich­ti­gen Wei­ma­rer Treff­punkt für Lite­ra­tur wie­der mit neuem Schwung ver­se­hen. Neben Buch­prä­sen­ta­tio­nen, Lesun­gen und musi­ka­li­schen Aben­den wird die »Lite­ra­tur­Etage« auch Aus­stel­lun­gen, Film­vor­füh­run­gen sowie Gesprä­che mit zuge­schal­te­ten Gäs­ten ermöglichen.

Haupt­ver­an­stal­tungs­tag ist der Donnerstagabend.

„Sche­he­ra­zade aus Schö­ne­beck und eine marok­ka­ni­sche Ambu­lanz“ – so lau­tet der Titel des neu­es­ten Buches des Rudol­städ­ter Autors Ger­hard Goldmann

Die Haupt­rol­len darin spie­len das König­reich Marokko, ein aus­ran­gier­ter Kran­ken­wa­gen und Vale­rie, eine frisch geba­ckene Schrei­ne­rin aus dem vor­ma­li­gen Bezirk Magdeburg.
Diese möchte Anfang der neun­zi­ger Jahre per Anhal­ter zu ihrer Schwes­ter an die Algarve fah­ren, getra­gen vom Wunsch nach Sonne, Meer und einer klei­nen Prise Aben­teuer. Unter­wegs ver­liert Por­tu­gal für sie aber sehr bald seine Bedeu­tung als poten­ti­el­ler Schau­platz für erhoffte Ver­än­de­run­gen. Dage­gen ent­wi­ckelt sich die Sehn­sucht nach dem Ori­ent zu einem Roten Faden, der sie unwi­der­steh­lich immer wei­ter nach Süden bis in den Maghreb hin­ein­zieht, quer durch fremde Län­der und ver­gan­gene Zei­ten hin­durch. Ganz all­mäh­lich beginnt sie zu begrei­fen, dass sie selbst ihr eigent­li­ches Ziel ist, nicht Rabat oder Mar­ra­kesch oder der Zau­ber jahr­hun­der­te­al­ter König­rei­che. Nur sie allein – und ein Leben fernab aller Zwänge und Kon­ven­tio­nen, das dort, in Marokko, sei­nen Anfang neh­men könnte. Immer tie­fer taucht sie ein in das nord­afri­ka­ni­sche Land und wird von der Zuschaue­rin selbst zur Mit­spie­le­rin in einem gran­dio­sen Spek­ta­kel, wäh­rend ihre gesam­mel­ten Vor­ur­teile ver­duns­ten wie tan­zende Was­ser­trop­fen auf einer Herd­platte. Ganz neben­bei lernt sie groß­ar­tige Städte ken­nen, atem­be­rau­bende Land­schaf­ten und Men­schen, die sie in ihrem gan­zen Leben nie wie­der ver­ges­sen wird.

Ger­hard Gold­mann stellt sein Buch in der Stadt­bi­blio­thek Rudol­stadt vor. Pas­send zum 83. Jah­res­tag des deut­schen Über­falls auf Polen wird er den Schwer­punkt dabei beson­ders auf die Begeg­nun­gen sei­ner Hel­din mit heu­ti­gen Kriegs- und Armuts­flücht­lin­gen legen. Denn schließ­lich ist Marokko nicht nur ein auf­stre­ben­des Schwel­len­land und ein belieb­tes Urlaubs­ziel, son­dern auch eine wich­tige Etappe für Hun­dert­tau­sende, die sich in Europa ein men­schen­wür­di­ge­res Leben erhoffen.

Der Autor selbst hat den Maghreb schon viel­fach bereist und konnte ihn als Tou­rist, als Umwelt­wis­sen­schaft­ler und als Sprach­schü­ler aus völ­lig unter­schied­li­chen Per­spek­ti­ven ken­nen­ler­nen. Abge­run­det wird das Pro­gramm durch kurze lyri­sche Texte zu ande­ren bewaff­ne­ten Konflikten.

Der Ein­tritt zu der Ver­an­stal­tung ist frei, Spen­den zur Unter­stüt­zung von Kriegs­op­fern im Nahen Osten wer­den jedoch dank­bar entgegengenommen.

Die Aus­gangs­si­tua­tion ist fol­gende: Vom Bal­kon sei­ner Resi­denz übt der erste Mann im Staat, dar­ge­stellt vom Thü­rin­ger Star­schau­spie­ler Domi­ni­que Hor­witz, eine sei­ner end­lo­sen Reden. Zu sei­ner Ermun­te­rung wer­den Reak­tio­nen nicht anwe­sen­der Zuhö­re­rin­nen und Zuhö­rer, die vor­her in Thü­rin­gen gesam­melt wur­den, über Ton­band ein­ge­spielt. Das Thea­ter­stück „Der Tri­bun« von Mau­ricio Kagel besticht durch sei­nen dun­ke­li­ro­ni­schen Text und ist eine meis­ter­li­che Etüde über prä­zise sprach­li­che Unge­nau­ig­keit, der die Ent­lar­vung poli­tisch extre­mis­ti­scher, dem­ago­gi­scher Sprach­mus­ter am lin­ken wie am rech­ten Rand der Gesell­schaft zum Gegen­stand hat.

In Koope­ra­tion mit dem Kunst­fest Wei­mar, der ACC Gale­rie Wei­mar, der Bun­des­zen­trale für poli­ti­sche Bildung.
Geför­dert durch die Spar­kas­sen-Kul­tur­stif­tung Hes­sen-Thü­rin­gen und die Kul­tur­stif­tung Thüringen.
Eine Kopro­duk­tion mit der Kon­zert­di­rek­tion Land­graf Euro-Stu­dio GmbH & Co. KG und dem Thea­ter im Pum­pen­haus, Münster.

Fried­rich Chris­tian Delius: Die sie­ben Spra­chen des Schwei­gens (2021).

Gedenk­ver­an­stal­tung

Am 30. Mai die­ses Jah­res ist der viel­fach aus­ge­zeich­nete Schrift­stel­ler Fried­rich Chris­tian Delius (1943–2022) gestor­ben. Als letzte sei­ner Buch­ver­öf­fent­li­chun­gen zu Leb­zei­ten erschien im Sep­tem­ber 2021 im Han­ser Ver­lag der Band Die sie­ben Spra­chen des Schwei­gens. Die ver­sam­mel­ten Erzäh­lun­gen berüh­ren ele­men­tare Lebens­er­fah­run­gen und ver­dich­ten sie zu einem gro­ßen Text über das Wider­spiel von Schwei­gen und Sprechen.

Das Schwei­gen erscheint, wie der Klap­pen­text des letz­ten Ban­des fest­hält, »als Aus­gangs­punkt und Angel­punkt allen Spre­chens und Mei­nens«. Delius ver­ge­gen­wär­tigt in der titel­ge­ben­den Erzäh­lung einen Spa­zier­gang durch Jena im Mai 2003: Mit einer Schrift­stel­ler­rei­se­gruppe besucht er zu Zei­ten des Irak­krie­ges Schil­lers Gartenhaus:

»An jenem Mai­tag des Jah­res 2003 hätte ich nichts dage­gen gehabt, noch ein wenig län­ger in Schil­lers Gar­ten zu blei­ben, auf die­ser aus der Gegen­wart geschnit­te­nen Insel, und nach der Besich­ti­gung des Hau­ses, zu betre­ten mit einer Ein­tritts­karte noch aus DDR-Zei­ten für 0,50 MDN, überstem­pelt mit 1 DM, und ein zwei­tes Mal mit 2 EURO, eine wei­tere Runde auf den Wegen entlangzuschlendern ‒

Oder auf einer der Bänke zwi­schen Bee­ten und Rasen, Hecken und Blu­men­stau­den die Beine aus­zu­stre­cken oder mich viel­leicht doch an den Stein­tisch zu set­zen, wo vor etwa zwei­hun­dert Jah­ren die Freunde Goe­the und Schil­ler ›so man­ches gute und große Wort mit­ein­an­der gewech­selt‹ hatten ‒ […]«

Wenig redend und viel schwei­gend geht er anschlie­ßend mit und neben dem Dich­ter Imre Ker­tesz zum Essen in das »Hotel Schwar­zer Bär«. Die Erzäh­lung, die die Schau­spie­le­rin Mona Vojacek Koper am 1. Sep­tem­ber 2022 im Rah­men einer Gedenk­ver­an­stal­tung für F.C. Delius um 19.30 Uhr in Schil­lers Gar­ten­haus vor­trägt, umkreist die ver­schie­de­nen For­men und Gründe des Schwei­gens, seine Vor­züge wie seine Nöte.

Fried­rich Chris­tian Delius (1943 – 2022), in Rom gebo­ren und in Hes­sen auf­ge­wach­sen, lebte seit 1963 in Ber­lin. Seine Erzäh­lun­gen und Romane machen ihn zu einem der bedeu­tends­ten deut­schen Autoren der Gegen­wart. Fried­rich Chris­tian Delius wurde unter ande­rem mit dem Fon­tane-Preis, dem Joseph-Breit­bach-Preis und dem Georg-Büch­ner-Preis geehrt. Zuletzt erschie­nen der Roman Wenn die Chi­ne­sen Rügen kau­fen, dann denkt an mich (2019) und der Erzäh­lungs­band Die sie­ben Spra­chen des Schwei­gens (2021).

Mona Vojacek Koper, 1992 in Los Ange­les gebo­ren, stu­dierte 2013 bis 2017 an der Otto Falcken­berg Schule in Mün­chen Schau­spiel. Von 2018 bis 2021 war sie fes­tes Ensem­ble­mit­glied am Thea­ter­haus Jena. Dort ist sie wei­ter­hin als Gast tätig, aber lebt und arbei­tet zudem in Mün­chen. Regel­mä­ßig spielt Mona Vojacek Koper Rol­len in Film und Fern­se­hen und ent­wi­ckelt und rea­li­siert mit »hash­tag­mo­nike« und als Solo­künst­le­rin eigene per­for­ma­tive Projekte.

Mode­ra­tion: Hel­mut Hühn

Eine Ver­an­stal­tung der Fried­rich Schil­ler Uni­ver­si­tät Jena (Schil­lers Gar­ten­haus) in Koope­ra­tion mit der Lite­ra­ri­schen Gesell­schaft Thü­rin­gen e.V. und mit freund­li­cher Unter­stüt­zung der Kul­tur­stif­tung des Frei­staats Thüringen.

Rausch und Absturz – die deut­schen 20er Jahre – eine musi­ka­li­sche Revue mit Silke Gonska und Frie­der W. Bergner

Silke Gonska – Gesang, Sprech­texte, Percussion
Frie­der W. Berg­ner – Kon­zept, Kom­po­si­tion, Posaune, Tuba, Gesang, Sprechtexte

Mit einer musi­ka­li­schen Revue in bes­ter 20er-Jahre-Tra­di­tion las­sen Gonska & Berg­ner die­ses Jahr­zehnt der Gegen­sätze wie­der auf­le­ben. Zu hören ist viel Musik, jaz­zige Ver­to­nun­gen von tol­ler Lyrik aus der Zeit zwi­schen dem Welt­krie­gen. Dazu ent­fal­ten die bei­den Akteure ein leben­di­ges Pan­orama die­ser Dekade in den Berich­ten bekann­ter Zeit­ge­nos­sen wie Fried­rich Hol­la­en­der, Oskar Maria Graf, George Grosz und Kurt Tucholsky.

Ein Deutsch­land lebt auf, wel­ches nach Welt­krieg und Revo­lu­tion ver­sucht, in den von Hun­ger und Ver­lust gezeich­ne­ten Metro­po­len eine neue Kul­tur und Kunst zu etablieren.
Aber nicht nur die Pro­mi­nen­ten die­ser Jahre kom­men zu Wort. Mit einem Stück sei­ner eige­nen Fami­li­en­ge­schichte erzählt der Autor Berg­ner, wie sein Groß­va­ter nach Kriegs­dienst in der kai­ser­li­chen Marine und dem Kie­ler Matro­sen­auf­stand mit wenig Glück ver­sucht, in der säch­si­schen Pro­vinz ein beschei­de­nes Stück Wohl­stand für seine Fami­lie zu erar­bei­ten. Und wie seine älteste Toch­ter nach dem frü­hen Tod des Vaters begeis­tert den Ver­spre­chun­gen der Natio­nal­so­zia­lis­ten hin­ter­her­läuft. So enden die deut­schen 20er Jahre tur­bu­lent, mit Hoff­nun­gen im Klei­nen wie im Gro­ßen, aber auch – wie wir heute wis­sen – mit einer düs­te­ren Vorahnung.

Sprach-Werk­statt – Wech­selnde Ange­bote – Offene Werk­statt am Sprachlabor

In der Sprach-Werk­statt gestal­ten und expe­ri­men­tie­ren wir mit Sprache(n). Erstellt wer­den kleine Sprach­pro­dukte von der Post­karte bis zum eige­nen Alphabet.

Alles kos­ten­frei und ohne Anmeldung!

Die Sprach­werk­statt fin­det im Freien und nur bei tro­cke­ner Wit­te­rung statt.

Die Sprach-Werk­statt ist ein regel­mä­ßi­ges Ange­bot im Sprach­la­bor vor dem Wei­ma­rer Stadt­schloss. Anläss­lich des The­men­jahrs »Spra­che 2022« expe­ri­men­tie­ren und spie­len wir mit Spra­che, fra­gen nach ihrer Ver­än­der­bar­keit und kom­men beim Machen mit­ein­an­der ins Gespräch. Für Ihre Sprach­ex­pe­ri­mente ste­hen unter­schied­lichste Mate­ria­lien und moderne Tech­ni­ken zur Verfügung.

Brin­gen Sie Ihre Pick­nick­de­cke mit und lau­schen den Klän­gen im Schil­ler­gar­ten. Für die­sen Anlass for­mierte sich das „Misch­hack Mas­sa­ker« mit Johan­nes Gei­ßer (Gitarre und Gesang), Grita Büh­ler (Vio­lin­cello), Lena Bre­ter­nitz (Vio­line) und Tom Zie­gen­speck (Pipes und Flö­ten).  Die Vier garan­tie­ren vegan-akus­ti­sche Unter­hal­tungs­mu­sik mit eige­nen Stü­cken und Cover­songs. Da ist für jeden Geschmack etwas dabei. Und wie immer wird die musi­ka­li­sche Mischung mit Poe­sie und Inter­es­san­tem aus der Schil­ler­zeit angereichert.

»In mei­nem Bart ver­steckte Geschichten« 

Lesung mit dem syri­schen Schrift­stel­ler Hamed Abboud.

Ich weiß nicht, ob Gott Adam als klei­nes Kind in sei­nem Para­dies erschaf­fen hat und ob Adam sich nach dem lan­gen Auf­ent­halt danach sehnte, ein­fach nur fort­zu­ge­hen oder sich auf die Suche nach einem sol­chen Para­dies zu bege­ben, von dem Jorge Luis Bor­ges immer geträumt hat: ein Para­dies vol­ler Bücher. Viel­leicht lang­weilte sich Adam in sei­nem Para­dies, wo er jeden Tag die Tür öff­nete, wo er alles über das Para­dies wusste, wo er in jeder Ecke Kind­heits­er­in­ne­run­gen und Erin­ne­run­gen an puber­täre Aben­teuer hatte. Viel­leicht glaubte er, dass er ein neues, unbe­kann­tes Para­dies brau­che, des­sen Land­karte er nicht habe. Viel­leicht ver­brachte er des­halb sein Leben auf der Suche danach und gab sei­nen Tagen und sei­nem Stre­ben ein Ziel, näm­lich die Suche, beglei­tet von einem end­lo­sen inne­ren Kon­flikt: »Wel­ches die­ser bei­den neuen Para­diese ist groß genug für all diese Begierde, diese Lust und die­ses Zaudern?«

Hamed Abboud wurde 1987 in Deir Ez-Zor, Syrien gebo­ren. Ende 2012 musste er aus Syrien flie­hen, nach Zwi­schen­sta­tio­nen in Ägyp­ten, Dubai und der Tür­kei kam er Ende 2014 in Öster­reich an.

Nach einem ers­ten Auf­ent­halt im Bur­gen­land lebt Hamed Abboud in Wien. Nach einem ers­ten Gedicht­band (Der Regen der ers­ten Wolke, 2012) hat er meh­rere Bücher vorgelegt.

Zuletzt erschien der Band »In mei­nem Bart ver­steckte Geschich­ten« in der Edi­tion Kor­re­spon­den­zen. Hamed Abboud wurde mehr­fach zu inter­na­tio­na­len Lite­ra­tur­fes­ti­vals ein­ge­la­den und las in der Schweiz, in Deutsch­land und Österreich.

2015 erhielt er das Jean-Jac­ques-Rous­seau-Sti­pen­dium der Aka­de­mie Schloss Soli­tude, Stutt­gart. Zudem wurde er für den renom­mier­ten »Inter­na­tio­na­len Lite­ra­tur­preis« des Ber­li­ner Hau­ses der Kul­tu­ren der Welt nominiert

Hamed Abbouds Bücher erschei­nen auf Ara­bisch und in der Über­tra­gung von Larissa Ben­der auf Deutsch.

»Mama lernt flie­gen« – Lesung mit Julia Herz

Hanni, 38 Jahre, ist mit Leib und Seele Voll­zeit­mama und hat eigent­lich alles, was sie sich immer gewünscht hat: einen (meis­tens) ver­ständ­nis­vol­len Ehe­mann, drei (hin und wie­der) wun­der­volle Kin­der und ein wun­der­schö­nes (zum Auf­räu­men etwas zu), gro­ßes Haus. Aber irgend­et­was macht sie unzufrieden.

Als Mar­kus ihren zehn­ten Hoch­zeits­tag ver­gisst, für den sie sich extra in Schale gewor­fen hat, reicht es Hanni end­gül­tig, und sie beschließt, wie­der als Lek­to­rin in ihrem ehe­ma­li­gen Ver­lag zu arbei­ten. Ihr neuer Job führt sie nach Ams­ter­dam. Der attrak­tive Best­sel­ler­au­tor und Life Coach Claas Wil­lem­sen zeigt ihr die beson­de­ren Sei­ten der Stadt – und des Lebens. Er erin­nert Hanni an ihre Wün­sche und Sehn­süchte. Und an ihren gro­ßen Traum: eine eigene Buch­hand­lung. Hanni gerät in ein Gefühl­chaos, und als sie auch noch fest­stel­len muss, dass sie wie­der schwan­ger ist, gerät ihr Leben völ­lig aus der Bahn. Wie wird sich Hanni ent­schei­den? Wei­ter­hin Brut- und Nest­pflege oder: Flü­gel aus­brei­ten für ihren Traum?

Ver­an­stal­ter: Proof Ver­lag, Erfurt.

Von Traum­frauen und Frauen mit Lebens­träu­men. Ein Abend mit Ame­lie Fried

In einer unter­halt­sa­men Mischung prä­sen­tiert Ame­lie Fried Pas­sa­gen aus ihren bei­den letz­ten Roma­nen »Die Spur des Schwei­gens« und »Traum­frau mit Ersatzteilen«.

Bereit­wil­lig beant­wor­tet sie Fra­gen und erzählt von ihrem All­tag als Autorin, ihrer Zeit als TV-Mode­ra­to­rin und den Höhen und Tie­fen ihrer vier­zig­jäh­ri­gen Karriere.

Mit Unter­stüt­zung der Lan­des­haupt­stadt Erfurt und der Spar­kasse Mit­telthü­rin­gen im Rah­men des #erfurtkul­tur­som­mer.

Geför­dert von der Beauf­trag­ten der Bun­des­re­gie­rung für Kul­tur und Medien, des Bun­des­ver­ban­des Sozio­kul­tur sowie NEUSTART KULTUR.

»Hypo­chon­der leben län­ger« – Lesung mit Jakob Hein

Der Kul­tur- und Hei­mat­ver­ein Ober­wel­len­born gestal­tet das kul­tu­relle- und sport­li­che Leben in der länd­li­chen Gemeinde. Nach­dem Aus­fall vie­ler Ver­an­stal­tun­gen durch die Pan­de­mie wird in die­sem Jahr ein umfang­rei­ches Pro­gramm orga­ni­siert. Dabei genie­ßen die Kin­der in der Gemeinde einen beson­de­ren Stel­len­wert, des­halb möch­ten wir auch eine Autoren­le­sung anbie­ten. Mit sach­be­zo­ge­ner Hei­mat­ge­schichte aus dem Land­kreis und der Stadt Saal­feld macht das Buch von Frau Schie­fer­de­cker die Kin­der mit der Geschichte des Hohen Schwarms in Saal­feld bekannt, den Jeder kennt.

Mit­ver­an­stal­ter: Kul­tur- und Hei­mat­ver­ein Oberwellenborn. 

Geför­dert durch die Kul­tur­stif­tung des Frei­staats Thüringen.

»Brun­nen­straße – unge­schmink­ter auto­fik­tio­na­ler Roman« 

Lesung mit Andrea Sawatzki

Sprach-Werk­statt – Wech­selnde Ange­bote – Offene Werk­statt am Sprachlabor

In der Sprach-Werk­statt gestal­ten und expe­ri­men­tie­ren wir mit Sprache(n). Erstellt wer­den kleine Sprach­pro­dukte von der Post­karte bis zum eige­nen Alphabet.

Alles kos­ten­frei und ohne Anmeldung!

Die Sprach­werk­statt fin­det im Freien und nur bei tro­cke­ner Wit­te­rung statt.

Die Sprach-Werk­statt ist ein regel­mä­ßi­ges Ange­bot im Sprach­la­bor vor dem Wei­ma­rer Stadt­schloss. Anläss­lich des The­men­jahrs »Spra­che 2022« expe­ri­men­tie­ren und spie­len wir mit Spra­che, fra­gen nach ihrer Ver­än­der­bar­keit und kom­men beim Machen mit­ein­an­der ins Gespräch. Für Ihre Sprach­ex­pe­ri­mente ste­hen unter­schied­lichste Mate­ria­lien und moderne Tech­ni­ken zur Verfügung.

Lesung mit Ingrid Annel: »Flo­riane Blü­ten­blatt und die Zeit im magi­schen Garten«

Im Buch »Flo­riane Blü­ten­blatt und die Zeit im magi­schen Gar­ten« nimmt Sie die Autorin Ingrid Annel mit auf eine Reise in die Welt von Flo­riane Blü­ten­blatt. Die Aben­teuer, die sie dort im magi­schen Gar­ten erlebt, wur­den lie­be­voll von der Künst­le­rin Silke Leff­ler illustriert.

Eine Ver­an­stal­tung des Kul­tur­pro­jekte-Kunst­griff e.V. und des För­der­ver­ein Tief­thal e.V. mit freund­li­cher Unter­stüt­zung durch die Lite­ra­ri­sche Gesell­schaft Thü­rin­gen e.V.

Über das Kunst­fest Tiefthal

Im Mit­tel­punkt die­ses fröh­li­chen Fes­tes ste­hen Men­schen und Kunst. Unser Ziel ist es, die Bekannt­heit der vie­len regio­na­len Künst­ler in der Umge­bung zu för­dern und Freude an künst­le­ri­schem Schaf­fen zu wecken. Durch ein sehr abwechs­lungs­rei­ches Pro­gramm wol­len wir Men­schen jeg­li­chen Alters anspre­chen und für Kul­tur begeis­tern. Durch die Ver­bin­dung von pro­fes­sio­nel­len Künst­lern und allen, die es wer­den wol­len, ist das dar­ge­bo­tene Spek­trum weit gefä­chert. So ist es uns mög­lich, die vie­len ver­schie­de­nen Sei­ten von Kunst zu zei­gen. Es ist garan­tiert immer was für jeden Geschmack dabei.

Voll­stän­di­ges Pro­gramm des Kunstfestes:

http://www.kunstfest-tiefthal.de/programm.html#main

Etters­bur­ger Gespräch Can­cel Cul­ture. Legende oder Realität?

Harald Mar­ten­stein im Gespräch mit Peter Krause.

»Die Angst, seine Mei­nung zu äußern, greift um sich, wenn man Umfra­gen glau­ben darf. Da hilft nur eins: es jeden Tag wie­der tap­fer zu ver­su­chen, Augen zu und durch.«

Lesung mit Frank Qui­litzsch: »Wil­helm, wie sieht der Wald wie­der aus!«

»Wil­helm, wie sieht der Wald wie­der aus!« – Die­sen Satz hört Forst­amts­lei­ter Bernd Wil­helm immer häu­fi­ger. Wir ken­nen die Schlag­zei­len, doch wie berech­tigt sind die Sor­gen? Frank Qui­litzsch will es genau wis­sen und streift ein Jahr lang mit Thü­rin­ger Förs­tern und Baum­for­schern durch die Reviere.

Eine Ver­an­stal­tung des Kul­tur­pro­jekte-Kunst­griff e.V. und des För­der­ver­ein Tief­thal e.V. mit freund­li­cher Unter­stüt­zung durch die Lite­ra­ri­sche Gesell­schaft Thü­rin­gen e.V.

Über das Kunst­fest Tiefthal

Im Mit­tel­punkt die­ses fröh­li­chen Fes­tes ste­hen Men­schen und Kunst. Unser Ziel ist es, die Bekannt­heit der vie­len regio­na­len Künst­ler in der Umge­bung zu för­dern und Freude an künst­le­ri­schem Schaf­fen zu wecken. Durch ein sehr abwechs­lungs­rei­ches Pro­gramm wol­len wir Men­schen jeg­li­chen Alters anspre­chen und für Kul­tur begeis­tern. Durch die Ver­bin­dung von pro­fes­sio­nel­len Künst­lern und allen, die es wer­den wol­len, ist das dar­ge­bo­tene Spek­trum weit gefä­chert. So ist es uns mög­lich, die vie­len ver­schie­de­nen Sei­ten von Kunst zu zei­gen. Es ist garan­tiert immer was für jeden Geschmack dabei.

Voll­stän­di­ges Pro­gramm des Kunstfestes:

http://www.kunstfest-tiefthal.de/programm.html#main

Frank Qui­litzsch liest aus sei­nem Buch »Wil­helm, wie sieht der Wald wie­der aus!«

Mit freund­li­cher För­de­rung durch das Pro­gramm NEUSTART KULTUR.

»Maria Paw­lowna in Wei­mar« – Vor­trag von Dr. Annette Seemann

Auf die Spur der rus­si­schen Zaren­toch­ter begibt sich Dr. Annette See­mann, Weimar
Am 3. August 1804 hei­ra­tete Maria Paw­lowna in Sankt Peters­burg den Erb­prin­zen Carl Fried­rich von Sach­sen-Wei­mar. Das ver­armte Her­zog­tum Sach­sen-Wei­mar ver­band sich durch diese Ver­mäh­lung mit einer der reichs­ten Fami­lien in Europa. Es floss Geld nach Thü­rin­gen. Die durch Napo­le­ons Auf­stieg ent­stan­dene Bedro­hung aus dem Wes­ten wurde lange Zeit von dem fast schutz­lo­sen Her­zog­tum fern­ge­hal­ten. Maria Paw­lowna bekommt vier Kin­der. Einer davon ist Carl Alex­an­der (geb. 1818), der sich spä­ter für die Instand­hal­tung der Wart­burg ein­setzt und sie aus pri­va­ten Geld­quel­len unterstützt.

Die Vor­träge der Goe­the-Gesell­schaft fin­den in der Regel jeden ers­ten Diens­tag im Monat um 18 Uhr im Kul­tur: Haus Dacheröden statt. Der Ein­lass ist ab 17:30 Uhr. Der Ein­tritt für Mit­glie­der ist kos­ten­frei, Gäste zah­len 5,- €.

Die Goe­the-Gesell­schaft Erfurt orga­ni­siert in regel­mä­ßi­gen Abstän­den wis­sen­schaft­li­che, beleh­rende Vor­träge, Dis­kus­si­ons­run­den zu ein­zel­nen Wer­ken Goe­thes, Bil­dungs­fahr­ten zu Wir­kungs­stät­ten Goe­thes und ande­rer Dich­ter. Bei Inter­esse bie­tet sie Gym­na­si­as­ten und Stu­den­ten aus der Region die Mög­lich­keit, eigene Arbei­ten zum Goe­the-Thema zur Dis­kus­sion zu stel­len. Die Gesell­schaft lädt ebenso Autoren zu Lesun­gen ein. Sie ver­folgt auf­merk­sam die Akti­vi­tä­ten der Mut­ter­ge­sell­schaft in Wei­mar und pflegt Kon­takte zu ande­ren Goe­the-Orts­ver­ei­ni­gun­gen in Deutsch­land – ins­be­son­dere zur Goe­the-Gesell­schaft in Gera – sowie zu kul­tu­rel­len Ver­ei­nen in Erfurt.

Die Goe­the-Gesell­schaft Erfurt ver­folgt die För­de­rung kul­tu­rel­ler Zwe­cke. Neu gegrün­det im Jahr 2014 stellt sie sich die Auf­gabe, in Über­ein­stim­mung mit den Zie­len der Goe­the-Gesell­schaft in Wei­mar, Gedan­ken­gut, Werk und Per­sön­lich­keit Goe­thes zu pfle­gen und zu ver­mit­teln. Sie ver­tritt keine poli­ti­schen oder reli­giö­sen Ziele.

Wei­tere Infor­ma­tio­nen zur Goe­the-Gesell­schaft fin­den Sie hier.

Bil­der­buch­kino: Paul­chen & Pieks

Der Raum wird dun­kel, die Bil­der einer Geschichte begin­nen zu leuchten.

Das Kul­tur: Haus Dacheröden bie­tet zwei Mal im Monat ein kos­ten­lo­ses Bil­der­buch­kino für Kin­der ab 4 Jah­ren an. Dabei wer­den die Bil­der eines Bil­der­buchs auf eine große Lein­wand pro­ji­ziert und der Text live vor­ge­le­sen. Die beson­dere Atmo­sphäre nimmt mit auf eine Reise mit der klei­nen Hexe, dem fre­chen Rabe Socke, dem Nein­horn und vie­len ande­ren. Herz­li­che Ein­la­dung für kleine und große Gäste zum Stau­nen, Träu­men und Lachen.

„Paul­chen & Pieks – Heute ver­tra­gen wir uns wie­der!«  von Laura Bednarski

Eine lie­be­volle Bil­der­buch­ge­schichte über ers­tes Strei­ten und Ver­söh­nen ab 3 Jah­ren. Im Wald­kin­der­gar­ten tei­len Igel Pieks und Fuchs Paul­chen alles. Nur den Rie­sen­pilz, den sie ent­de­cken – den ver­putzt Paul­chen heim­lich ganz allein. Und schon ist er da: der erste Streit. Pieks ist ent­täuscht und spielt lie­ber mit den ande­ren Tie­ren. Bis er den klei­nen Fuchs ganz schreck­lich ver­misst. Doch dann bringt ihn Mama Igel auf eine gran­diose Idee.

Mit freund­li­cher Unter­stüt­zung des Thie­ne­mann-Ess­lin­ger Verlags.

Geför­dert von der Beauf­trag­ten der Bun­des­re­gie­rung für Kul­tur und Medien, des Bun­des­ver­ban­des Sozio­kul­tur sowie NEUSTART KULTUR.

»Goe­thes Biblio­thek – Eine Samm­lung und ihre Geschichte«

Buch­vor­stel­lung mit Dr. Ste­fan Höpp­ner (Wei­mar) und Dr. Barry Mur­nane (Oxford)

in der Reihe »Lesen! Buch­vor­stel­lun­gen in der Her­zo­gin Anna Ama­lia Bibliothek«

Goe­thes Pri­vat­bi­blio­thek in sei­nem Wohn­haus am Wei­ma­rer Frau­en­plan gehört zu den pro­mi­nen­tes­ten Autoren­bi­blio­the­ken im deutsch­spra­chi­gen Raum und ist nahezu voll­stän­dig erhal­ten. Sie zeigt die Arbeits­weise des Dich­ters, seine viel­sei­ti­gen Inter­es­sen und sein umfas­sen­des Netz­werk. Ste­fan Höpp­ner gibt Ein­bli­cke in seine Arbeit mit Goe­thes pri­va­ter Biblio­thek und stellt sein Buch Goe­thes Biblio­thek. Eine Samm­lung und ihre Geschichte vor, das im Juni im Klos­ter­mann Ver­lag erschie­nen ist. Höpp­ners Buch doku­men­tiert auf Basis bis­her unver­öf­fent­lich­ter Archi­va­lien und der digi­ta­len Neu­ka­ta­lo­gi­sie­rung die Ent­ste­hung der Biblio­thek und ihre Ent­wick­lung – unter Berück­sich­ti­gung der kul­tu­rel­len, his­to­ri­schen und poli­ti­schen Aspekte – bis in die Gegen­wart und lie­fert damit neue Ein­drü­cke in Wei­mars berühm­teste Autoren­bi­blio­thek. Es mode­riert Barry Mur­nane (Uni­ver­sity of Oxford).

Ste­fan Höpp­ner ist wis­sen­schaft­li­cher Pro­jekt­lei­ter der Fall­stu­die „Goe­the Digi­tal. Eine Autoren­bi­blio­thek als Samm­lungs­raum“ beim For­schungs­ver­bund Mar­bach Wei­mar Wol­fen­büt­tel. Er lehrt als außer­plan­mä­ßi­ger Pro­fes­sor Neuere Deut­sche Lite­ra­tur­wis­sen­schaft an der Uni­ver­si­tät Freiburg.

Mit freund­li­cher Unter­stüt­zung der Gesell­schaft Anna Ama­lia Biblio­thek e.V.

Kino im Salon | Erle­sene Filme: Die Wand
(c) STUDIOCANAL

Licht aus und Film ab – ein­mal im Monat zeigt das Kul­tur: Haus Dacheröden aus­ge­wählte Lite­ra­tur­ver­fil­mun­gen mit kur­zer Ein­füh­rung.  Wer eine intime, gemüt­li­che Atmo­sphäre einem gro­ßen Kino­saal vor­zieht, ist hier genau rich­tig. Gäste kön­nen den Film bei Ker­zen­schein und einem küh­len Getränk genie­ßen. Prä­sen­tiert wer­den Ver­fil­mun­gen klas­si­scher und zeit­ge­nös­si­scher Lite­ra­tur – von „Tschick“ bis „Nackt unter Wöl­fen“, von neu bis alt. Hier ist für jeden etwas dabei. Eine kurze Ein­füh­rung vor Beginn der Vor­stel­lung gibt einen Über­blick über die Hin­ter­gründe des Fil­mes. Sie sind herz­lich eingeladen!

Eine Frau schreibt in einer Jagd­hütte ihre Geschichte auf: Als bei einem Wochen­end­aus­flug in die Berge Öster­reichs das befreun­dete Ehe­paar von einem Dorf­be­such nicht zurück­kommt, macht sie sich auf die Suche. Mit­ten in der Natur stößt sie gegen eine unsicht­bare Wand, eine uner­klär­li­che Grenze. Die Frau ist auf sich selbst gestellt, nur der Hund des Ehe­paars und ein paar andere Tiere leis­ten ihr Gesell­schaft. Abge­schnit­ten vom Rest der Welt wird sie vor die unaus­weich­li­chen Grund­fra­gen des Lebens gestellt…

Wel­ches innere und äußere Aben­teuer muss eine Frau bestehen, die von der Welt abge­schnit­ten alleine in den Ber­gen über­lebt? Die viel­fach aus­ge­zeich­nete deut­sche Schau­spie­le­rin Mar­tina Gedeck (Das Leben der Ande­ren, Der Baa­der Mein­hof Kom­plex) bril­liert in „Die Wand« in einer außer­ge­wöhn­lich inten­si­ven Rolle inmit­ten einer unbeug­sa­men Natur. „Die Wand« beruht auf dem gleich­na­mi­gen lite­ra­ri­schen Meis­ter­werk von Mar­len Haus­ho­fer, das in 19 Spra­chen über­setzt wurde und lange Zeit als unver­film­bar galt. Der von der deut­schen Presse fre­ne­tisch gefei­erte Film begeis­terte knapp 400.000 Kinozuschauer.

Drei­fach für den Deut­schen Film­preis 2013 in den Kate­go­rien BESTER FILM, BESTE DARSTELLERISCHE LEISTUNG – WEIBLICHE HAUPTROLLE für Mar­tina Gedeck und BESTE TONGESTALTUNG nomi­niert! LOLA für die BESTE TONGESTALTUNG!

Quelle: STUDIOCANAL

Die Ein­füh­rung in den Film über­nimmt Fil­me­ma­che­rin Susanne Aßmann.

Geför­dert durch die Thü­rin­ger Staatskanzlei.

Edu­ard Beau­camp: Jen­seits der Avantgarden

Erkennt­nisse, Ansich­ten und Ein­sich­ten des ein­fluss­rei­chen Kunstkritikers

Mode­ra­tion: Michael Knoche

Welt­weit begeg­nen wir in Samm­lun­gen und Museen den immer glei­chen Künst­lern. Aber sind die natio­nal fünf, inter­na­tio­nal viel­leicht drei­ßig Künst­ler wirk­lich die Bes­ten? Haben öffent­li­che Museen noch die Kraft, Gegen­vor­schläge zu ent­wi­ckeln, oder haben sie vor der Kom­mer­zia­li­sie­rung des Kunst­be­triebs bereits kapi­tu­liert? Edu­ard Beau­camp, der lang­jäh­rige Kunst­kri­ti­ker der Frank­fur­ter All­ge­mei­nen Zei­tung, besteht ganz alt­mo­disch dar­auf, zual­ler­erst nach Sinn und Qua­li­tät, nach Ideen, Inhal­ten, Zie­len, Hal­tun­gen oder Defi­zi­ten zeit­ge­nös­si­scher Kunst und Muse­ums­po­li­tik zu fra­gen. Als Kri­ti­ker ver­wei­gert er sich den Erwar­tun­gen, die Künst­ler, Gale­ris­ten, Muse­ums­leute oder Publi­kum an ihn her­an­tra­gen, und nutzt das Pri­vi­leg eines freien, begrün­de­ten Urteils. Er plä­diert dafür, die Kunst­ge­schichte des 20. Jahr­hun­derts neu zu schrei­ben – nicht mehr nur als Apo­theose der Avant­gar­den, son­dern im Lichte ihrer ideo­lo­gi­schen und gesell­schaft­li­chen Kon­texte, der öst­li­chen wie der west­li­chen. Der Band ver­sam­melt ver­streut ver­öf­fent­lichte Essays der letz­ten 20 Jahre sowie drei Gesprä­che zur Kunst und zur eige­nen Bio­gra­phie von Edu­ard Beaucamp.

Edu­ard Beau­camp: Jen­seits der Avant­gar­den. Texte und Gesprä­che zur zeit­ge­nös­si­schen Kunst. Her­aus­ge­ge­ben von Michael Kno­che. Wall­stein-Ver­lag 2022. 284 S. 22,00 Euro

Edu­ard Beau­camp, geb. 1937, ist Kunst­kri­ti­ker und Publi­zist. Nach dem Stu­dium der Lite­ra­tur­ge­schichte, Kunst­ge­schichte und Phi­lo­so­phie lei­tete er von 1966 bis zu sei­ner Pen­sio­nie­rung das Kunst­res­sort im Feuil­le­ton der FAZ. Ver­öf­fent­li­chun­gen u. a.: Wer­ner Tübke: Mein Herz emp­fin­det optisch. Aus den Tage­bü­chern, Skiz­zen und Noti­zen (Mithg., 2017); Im Spie­gel der Geschichte. Die Leip­zi­ger Schule der Male­rei (2017); Kunst­stü­cke. Ein Tanz mit dem Zeit­geist (2012); Der ver­strickte Künst­ler (1998).

Michael Kno­che, 1951 in West­fa­len gebo­ren, hat Ger­ma­nis­tik, Phi­lo­so­phie und Theo­lo­gie stu­diert und eine Biblio­the­kars­aus­bil­dung absol­viert. Er war Ange­stell­ter bei wis­sen­schaft­li­chen Ver­la­gen und von 1991 bis 2016 Direk­tor der Her­zo­gin Anna Ama­lia Biblio­thek in Wei­mar. Ver­öf­fent­li­chun­gen u. a.: Die Idee der Biblio­thek und ihre Zukunft (2017); Die Biblio­thek brennt (2013); Die euro­päi­sche Répu­bli­que des let­tres in der Zeit der Wei­ma­rer Klas­sik (2007).

Eine Ver­an­stal­tung der Lite­ra­ri­schen Gesell­schaft Thü­rin­gen e.V. Geför­dert von der Kul­tur­stif­tung des Frei­staats Thüringen.

»Mama lernt flie­gen« – Lesung mit Julia Herz

Hanni, 38 Jahre, ist mit Leib und Seele Voll­zeit­mama und hat eigent­lich alles, was sie sich immer gewünscht hat: einen (meis­tens) ver­ständ­nis­vol­len Ehe­mann, drei (hin und wie­der) wun­der­volle Kin­der und ein wun­der­schö­nes (zum Auf­räu­men etwas zu), gro­ßes Haus. Aber irgend­et­was macht sie unzufrieden.

Als Mar­kus ihren zehn­ten Hoch­zeits­tag ver­gisst, für den sie sich extra in Schale gewor­fen hat, reicht es Hanni end­gül­tig, und sie beschließt, wie­der als Lek­to­rin in ihrem ehe­ma­li­gen Ver­lag zu arbei­ten. Ihr neuer Job führt sie nach Ams­ter­dam. Der attrak­tive Best­sel­ler­au­tor und Life Coach Claas Wil­lem­sen zeigt ihr die beson­de­ren Sei­ten der Stadt – und des Lebens. Er erin­nert Hanni an ihre Wün­sche und Sehn­süchte. Und an ihren gro­ßen Traum: eine eigene Buch­hand­lung. Hanni gerät in ein Gefühl­chaos, und als sie auch noch fest­stel­len muss, dass sie wie­der schwan­ger ist, gerät ihr Leben völ­lig aus der Bahn. Wie wird sich Hanni ent­schei­den? Wei­ter­hin Brut- und Nest­pflege oder: Flü­gel aus­brei­ten für ihren Traum?

Ver­an­stal­ter: Proof Ver­lag, Erfurt.

»Lebenstempo« – Lesung mit Nils Schuhmann

»Her­kunft« – Lesung mit Saša Stanišić 

Saša Sta­nišić (Schrift­stel­ler und Autor u.a. von Hör­spie­len und Lite­ra­tur-Blog) kommt nach Jena! Seine 99% Lesung und 1% Gespräch (Zitat S. Sta­nišić) zum 2019 ver­öf­fent­lich­ten und mit dem Deut­schen Buch­preis aus­ge­zeich­ne­ten Roman „Her­kunft“ wer­den uns am 9. Sep­tem­ber in der Rat­haus­diele nach­denk­lich-hei­ter stimmen.

„HERKUNFT ist ein Buch über den ers­ten Zufall unse­rer Bio­gra­fie: irgendwo gebo­ren wer­den. Und was danach kommt“, so der Autor über den Roman.

Der Abend klingt am Grill, bei Musik und Erzäh­len im Para­dies­café (im Jenaer Para­die­spark) aus.

Wei­tere Infor­ma­tio­nen zum Pro­gramm der Hein­rich-Böll-Stif­tung erhal­ten Sie unter die­sem Link.

Ver­an­stal­ter: Lese-Zei­chen e.V., Hein­rich-Böll-Stif­tung Thü­rin­gen, Herbst­lese e.V.

»Auf­zeich­nun­gen eines Seri­en­mör­ders« – Katja Cas­sing, die mit Jür­gen Stalph Inha­be­rin des Cass-Ver­lags Bad Berka ist, der sich auf japa­ni­sche und korea­ni­sche Lite­ra­tur spe­zia­li­siert hat, liest aus dem mehr­fach preis­ge­krön­ten Roman des korea­ni­schen Autors KIM YOUNG-HA.

»Der Blick aus dem Küchen­fens­ter – Geschich­ten aus dem Fami­li­en­al­bum« –Buch­pre­miere und Lesung mit Tho­mas Niedlich.

Der THK-Ver­lag prä­sen­tiert in Koope­ra­tion mit der Kirch­ge­meinde das Buch von Tho­mas Nied­lich „Blick aus dem Küchen­fens­ter“.

Inspi­riert und ange­regt von einem dicken Foto-Album, das unzäh­lige Bil­der zweier Fami­lien ent­hält, erzählt Tho­mas Nied­lich Geschich­ten, die sich hin­ter den schwarz-wei­ßen Bil­dern zuge­tra­gen, oder dahin­ter ver­steckt haben könnten.

Der Bogen sei­ner Erzäh­lung spannt sich so dabei über viele Jahrzehnte.

Es ist ein Kreis­lauf, der am Schluss wie­der da endet, wo er ange­fan­gen hat. Dazwi­schen lie­gen unzäh­lige Ereig­nisse und Anek­do­ten, sowohl aus freu­di­gem, als auch aus trau­ri­gem Anlass. Es sind Geschichte, die die Fami­lien tat­säch­lich erlebt haben und die immer wie­der mit den his­to­ri­schen Zeit­ebe­nen ver­wo­ben und genauso in Bezug zu gegen­wär­ti­gen gesell­schaft­li­chen Fra­gen gesetzt sind.

Jeder fin­det davon wahr­schein­lich auch von sich selbst ein win­zi­ges Teil­chen wie­der. Sei es die Frage von Liebe und Ent­täu­schung, Respekt und Unge­hor­sam, Demut und Arro­ganz, Freude und Ver­druss – sie wird gespeist aus eige­nen Erfah­run­gen, Erzäh­lun­gen ande­rer, und der Frage Was wäre, wenn…?

Zum Autor: Wan­dern und Wan­der­bü­cher sind eigent­lich die große Lei­den­schaft von Tho­mas Nied­lich, dem heu­ti­gen Wahl-Bran­den­bur­ger. Gebo­ren im Jahr 1956 in Arn­stadt, dem ältes­ten Ort Thü­rin­gens und Tor zum Thü­rin­ger Wald, erzählt er seine Geschich­ten und Ein­drü­cke über Land und Leute, die er unter­wegs bei sei­nen Wan­de­run­gen gesam­melt hat, und die eine Lie­bes­er­klä­rung an seine Thü­rin­ger Hei­mat sind.

Dar­über sind bis­her sechs Bücher im Ver­lag Rock­stuhl erschie­nen. Jetzt hat sich einer völ­lig neuen Art des Schrei­bens gewidmet.

Lese­reihe 2022: Herbst­zeit­lo­ses. Lesung der Schreib­gruppe »Zei­len­sprung« (ange­fragt).

Etters­bur­ger Gespräch – Rufer aus der Wüste

Chaim Noll im Gespräch mit Mat­thias Purdel.

Chaim Noll stellt sein Buch »Die Wüste. Lite­ra­tur­ge­schichte einer Urland­schaft des Men­schen« vor und wird im Anschluss an die Lesung seine Außen­an­sich­ten auf Deutsch­land beschrei­ben. Er wird über Kul­tur, die Flucht von Men­schen, über auf­kom­men­den Anti­se­mi­tis­mus in Europa und aktu­elle poli­ti­sche Ent­wick­lun­gen sprechen.

Chaim Noll, Jg. 1954, Sohn des DDR-Schrift­stel­lers Die­ter Noll, stu­dierte Mathe­ma­tik an den Uni­ver­si­tä­ten Jena und Ber­lin sowie Kunst und Kunst­ge­schichte. 1980 ver­wei­gerte er den Wehr­dienst, stellte einen Aus­rei­se­an­trag und über­sie­delte mit sei­ner Frau und sei­nen bei­den Kin­dern 1984 nach West-Ber­lin. Er arbei­tete als Wis­sen­schaft­li­cher Mit­ar­bei­ter an der Freien Uni­ver­si­tät Ber­lin, ging 1992 nach Rom. 1995 zog er mit sei­ner Fami­lie nach Israel und seit 1997 lebt er in der Wüste Negev.

Gemein­sam ver­an­stal­tet mit der Fried­rich Nau­mann Stif­tung für die Frei­heit e.V.

Auch in die­sem Jahr möch­ten wir euch gerne eine Reihe von Preisträger:innen des Lite­ra­tur­wett­be­werbs Jun­ges Lite­ra­tur­fo­rum Hes­sen-Thü­rin­gen in unse­rer Lese­reihe vorstellen.

Zu Gast sind Alice Auci­ello, Anna-Katha­rina Kürsch­ner, Tina Neu­mann und Nina Gla­ser, die ihre lite­ra­ri­schen Texte vor­stel­len wer­den mit denen sie jeweils erste Preise beim dies­jäh­ri­gen Jun­gen Lite­ra­tur­fo­rum gewannen.

Zudem wird der viel­fach aus­ge­zeich­nete Autor Felix Kra­kau – der unter ande­rem bereits 2010 und 2015 Preis­trä­ger beim Jun­gen Lite­ra­tur­fo­rum war – mit uns über seine zahl­rei­chen Pro­jekte fürs Thea­ter und seine lite­ra­ri­sche Arbeit spre­chen sowie aus sei­nen Wer­ken lesen.

Felix Kra­kau erfin­det eine Spra­che, die sich kein biss­chen arti­fi­zi­ell ver­quä­len muss, son­dern mit Leich­tig­keit über das eigene Ver­lo­rensein im pre­kä­ren Groß­stadt­all­tag und zugleich über die Uto­pie des Auf­bre­chens erzählt. Vol­ler Witz und Musik lässt er den Ver­such sinn­lich wer­den, sich selbst zu erfin­den, Gegen­wel­ten zu erfin­den, Ori­en­tie­rung zu bekom­men, auf Sprach­wo­gen zu sur­fen, um dem pro­sai­schen Erd­bo­den zu ent­kom­men, immer­hin für ein paar Momente. – DIE ZEIT

Die Autoren:    

Felix Kra­kau, gebo­ren 1990 in Ham­burg, auf­ge­wach­sen in Det­mold, wohnt in Düs­sel­dorf. Arbei­tet als freier Regis­seur und Autor an der Schnitt­stelle von Über­schrei­bung und Recher­che, Rea­li­tät und Fik­tion, Quatsch und bit­te­rem Ernst. Stu­dium Kunst- und Medi­en­theo­rie an der Zür­cher Hoch­schule der Künste, Thea­ter­re­gie an der Hoch­schule für Musik und Dar­stel­lende Kunst Frank­furt am Main sowie als Gast Sze­ni­sches Schrei­ben an der Uni­ver­si­tät der Künste Ber­lin. Assis­ten­zen und Hos­pi­tan­zen am Schau­spiel Frank­furt, der Schau­bühne Ber­lin, bei den Salz­bur­ger Fest­spie­len und von 2016 – 2018 am Düs­sel­dor­fer Schau­spiel­haus, u.a. bei David Mar­ton, Simon Sol­berg, Mat­thias Hart­mann, Til­mann Köh­ler, Ber­na­dette Son­nen­bich­ler. Post­gra­du­ier­ten­stu­dium an der Kunst­hoch­schule für Medien Köln. Lehr­auf­träge und Jury­tä­tig­kei­ten für die Stu­di­en­stif­tung des Deut­schen Vol­kes, die Hoch­schule für Bil­dende Künste Dres­den und die Hoch­schule für Musik und Thea­ter Leip­zig (Stu­dio Düsseldorf).

Alice Auci­ello, 1999 in Kon­stanz am Boden­see gebo­ren, stu­diert Medien- und Kom­mu­ni­ka­ti­ons­wis­sen­schaft in Ilmenau. Ihre Semes­ter­fe­rien ver­bringt sie am Set von Deutsch­lands ers­ter Musi­cal­se­rie. Neben dem Stu­dium schreibt sie für das Erfur­ter Kul­tur­ma­ga­zin „Ungleich“ vor allem über Kunst, Kon­sum und Femi­nis­mus. Außer­dem arbei­tet sie an ihrem ers­ten Roman und diver­sen Kurz­ge­schich­ten, von denen einige online ver­öf­fent­licht sind. Aktu­ell ver­bringt sie ein Aus­lands­se­mes­ter in Bukarest.

Anna-Katha­rina Kürsch­ner, gebo­ren 1996, lebte in Darm­stadt, Leip­zig, Kin­shasa, Frank­furt, Paris und jetzt in Hil­des­heim. Gerade ver­sucht sie, ein Staats­examen als Deutsch- und Musik­leh­re­rin mit ihrer Ber­ner-Sen­nen­hün­din und dem Stu­dium am Lite­ra­tur­in­sti­tut Hil­des­heim unter einen Hut zu bekom­men. Mit ihren Tex­ten nimmt sie seit 2012 mit gro­ßem Erfolg an ver­schie­de­nen Wett­be­wer­ben teil, unter ande­rem gewann sie zuletzt die Teil­nahme an der Roman­werk­statt des Münch­ner Lite­ra­tur­hau­ses „Die große Tour 2020/21“.

Tina Nau­mann, 2002 gebo­ren und in Meu­sel­witz auf­ge­wach­sen, stu­diert seit 2021 Psy­cho­lo­gie an der Fried­rich-Schil­ler-Uni­ver­si­tät Jena. 2020 und 2021 erhielt sie beim Jun­gen Lite­ra­tur­fo­rum Hes­sen-Thü­rin­gen den 1. Preis.

Nina Gla­ser, 1999 in Nürn­berg gebo­ren, stu­diert Inter­na­tio­nale Bezie­hun­gen und Geschichts­wis­sen­schaf­ten an der Uni­ver­si­tät Erfurt. Sie ist Autorin beim Ungleich-Maga­zin Erfurt, für das sie regel­mä­ßig Arti­kel und Repor­ta­gen schreibt. Für den Schreib­wett­be­werb des Jun­gen Lite­ra­tur­fo­rums Hes­sen-Thü­rin­gen hat sie sich erst­mals an die Lyrik herangewagt.

Die unab­hän­gige Lese­reihe IN GUTER NACHBARSCHAFT gehört zum fes­ten Bestand­teil der Thü­rin­ger Lite­ra­tur­szene. Sie ver­eint seit 2014 neue Lyrik und Prosa. Über zahl­rei­che selbst orga­ni­sierte Ver­an­stal­tun­gen hin­aus wird die Lese­reihe von Kul­tur­ver­an­stal­tern im gesam­ten Frei­staat als zuver­läs­si­ger Part­ner für anspruchs­volle und unter­halt­same Lite­ra­tur geschätzt.

IN GUTER NACHBARSCHAFT ist ein Pro­jekt der Lite­ra­ri­sche Gesell­schaft Thü­rin­gen e.V. und wird geför­dert durch die Kul­tur­stif­tung des Frei­staats Thü­rin­gen und das Junge Lite­ra­tur­fo­rum Hes­sen-Thü­rin­gen. Außer­dem sind wir Teil der Initia­tive Unab­hän­gige Lesereihen.

Das ganze Jahr über ver­zau­bern pro­fes­sio­nelle Erzäh­ler mit ihren Küns­ten große und kleine Zuhö­rer. Die Tra­di­tion des freien Erzäh­lens und die damit ver­bun­dene Kul­tur des Zuhö­rens sind den Orga­ni­sa­to­ren Lese-Zei­chen e.V. und Stadt Mei­nin­gen ebenso wich­tig, wie das Mär­chen als tra­di­tio­nel­les Bil­dungs- und Kulturgut.

Zur Eröff­nung des Thü­rin­ger Mär­chen- und Sagen­fes­tes auf Burg Ranis erzäh­len in die­sem Jahr Andreas von Rothen­barth und Janko Leh­mann (Jon­glage, Zau­be­rei und Spaß) für kleine und große Kin­der. Desi­ree Mein­hardt beglei­tet den Nach­mit­tag musi­ka­lisch mit dem Dudel­sack. Außer­dem sor­gen die Burg­freunde Ranis für Brat­würste, kühle Getränke, Kaf­fee und Kuchen und ein klei­nes Ritterlager.

Ange­bo­ten wer­den auch muse­ums­päd­a­gische Füh­run­gen der Muse­ums­frauen der Burg Ranis für Kin­der von 10:00 Uhr bis 17:00 Uhr.

Ver­an­stal­ter: Lese-Zei­chen e.V., mit Unter­stüt­zung von JenaCon, der Thü­rin­ger Kul­tur­stif­tung, der Stif­tung Thü­rin­ger Schlös­ser und Gär­ten und den Burg­freun­den der Burg Ranis.

Chris­tian Leh­nert, gebo­ren 1969 in Dres­den, ist Dich­ter und Theo­loge. Er lei­tet das Lit­ur­gie­wis­sen­schaft­li­che Insti­tut an der Uni­ver­si­tät Leip­zig. Sie­ben Gedicht­bü­cher und zwei Pro­sa­bände lie­gen von ihm im Suhr­kamp Ver­lag vor. 2012 erhielt Leh­nert den Hölty-Preis für sein lyri­sches Gesamt­werk, 2016 den Eichen­dorff-Lite­ra­tur­preis. In Kra­nich­feld liest er aus sei­nem neuen Gedicht­band „opus 8“.

Mari­jke Daphne Meer­wijk aus Wei­mar ist Sopra­nis­tin und arbei­tet haupt­säch­lich als Solis­tin für Alte Musik. Sie trat bereits bei nam­haf­ten Kon­zert­rei­hen wie dem Fes­ti­val für Alte Musik Utrecht oder das Wit­ten­ber­ger Renais­sance Musik­fes­ti­val auf.

Eine Ver­an­stal­tung im Rah­men der Reihe »Kra­nich­fel­der Literatursommer«.

JuLe-Treff im Leseladen

Wei­mar – Junge Leser ab 12 Jah­ren tref­fen sich in der Eckermann-Buchhandlung

Du bist zwi­schen 12–16 Jah­ren und liest gern?

Du bist neu­gie­rig auf aktu­elle Titel?
Du hast Lust, auch ande­ren einen Buch­tipp zu geben?
Dann bist Du bei uns als Testleser/in richtig!

Wir tref­fen uns ein­mal monat­lich zum Reden, Raten, Bewer­ten und Emp­feh­len. Auf uns war­tet ein Jahr vol­ler Lese­aben­teuer! Wir freuen uns auf Dich!

Sabine Arndt, Bibliothekarin,
Johan­nes Stein­hö­fel und das Team der Eckermann-Buchhandlung
und die Lite­ra­ri­sche Gesell­schaft Thü­rin­gen e.V.

Die Schreib­werk­statt »Zei­len­sprung« ist eine Unter­gruppe des Süd­thü­rin­ger Lite­ra­tur­ver­eins und arbei­tet selbständig.

Sie grün­dete sich 2004 unter der Lei­tung von Ursula Schütt aus einem Volks­hoch­schul-Schreib­kurs, der seit 2002 gelau­fen war. Zunächst unter dem Dach des Kul­tur­ver­eins »Alte Schule« Suhl-Mäben­dorf, stieß die Gruppe dann zum Süd­thü­rin­ger Literaturverein.
Ter­mine: jeden zwei­ten Mon­tag im Monat, ab 19.00 Uhr in der Volks­hoch­schule Suhl-Hein­richs (Mei­nin­ger Str. 89, 98529 Suhl)

Lei­tung: Ulrike Blechschmidt

Wer an der Mit­ar­beit inter­es­siert ist, wen­det sich bitte an Ulrike Blechschmidt.

»Ohne die Briefe mei­ner Freunde wäre ich längst ein Mis­an­trop« – Vor­trag von Prof. Dr. Hans-Joa­chim Kert­scher, Halle

Für das 18. Jahr­hun­dert sind neben vie­len zivi­li­sa­to­ri­schen Neue­run­gen (z.B. euro­päi­sches Por­zel­lan, Dampf­ma­schine, Web­stuhl) Höhe­punkte der Brief­kul­tur cha­rak­te­ri­sie­rend. Ins­be­son­dere Johann Wil­helm Lud­wig Gleim (1719–1803) hat sich hin­sicht­lich der Kul­ti­vie­rung brief­li­cher Äuße­run­gen in beson­de­rer Weise her­vor­ge­tan. Mate­ri­ell gut aus­ge­stat­tet war Gleim im letz­ten Drit­tel des 18. Jahr­hun­derts der größte bür­ger­li­che Mäzen für junge Dich­ter im nord- und mit­tel­deut­schen Raum. Er stand in freund­schaft­li­cher Bezie­hung mit fast allen lite­ra­ri­schen Grö­ßen sei­ner Zeit. 1746 erschie­nen die Freund­schaft­li­chen Briefe, eine Samm­lung von authen­ti­schen Brie­fen, die Gleim zusam­men mit Samuel Gott­hold Lange und Johann Georg Sul­zer anonym mit der Absicht auf den Markt brachte, die „Spra­che des Her­zens und der Ver­trau­lich­keit, an statt der Spra­che des Zwangs und der Schmei­che­lei, unter den Cor­re­spon­den­ten unsers Vater­lan­des einzuführen“.

„So ist es ein löb­li­cher Vor­satz, eine Samm­lung von Brie­fen dru­cken zu las­sen,“ äußerte sich der hal­le­sche Phi­lo­soph Georg Fried­rich Meier 1748 in einem Brief an den dich­ten­den Pfar­rer Samuel Gott­hold Lange, „denn es fehlt unse­ren Deut­schen annoch daran und unsere Deut­schen sind nicht im Stande […] einen guten Brief zu schreiben.“

Prof. Dr. Hans-Joa­chim Kert­scher, ist Lite­ra­tur­wis­sen­schaft­ler aus Halle (Saale). Seit 1990 ist er Hoch­schul­leh­rer am Inter­dis­zi­pli­nä­ren Zen­trum für die Erfor­schung der Euro­päi­schen Auf­klä­rung der Mar­tin-Luther-Uni­ver­si­tät Halle-Wit­ten­berg. In sei­ner wis­sen­schaft­li­chen Tätig­keit befasst er sich vor­nehm­lich mit The­men zur deut­schen Lite­ra­tur- und Kul­tur­ge­schichte des 18. Jahr­hun­derts. Seit Dezem­ber 2003 ist Hans-Joa­chim Kert­scher Vor­sit­zen­der der Goe­the Gesell­schaft Halle e. V. (Saale).

Vor­trag von Prof. Dr. Klaus Man­ger (Jena)

Dog­ma­tis­mus und Kos­mo­po­li­tis­mus im klas­si­schen Wei­mar. Chris­toph Mar­tin Wie­lands »Geschichte der Abderiten«.

»Laven­del­lied« – Lesung mit Elke Laznia

Die mit zahl­rei­chen Prei­sen aus­ge­zeich­nete Autorin Elke Laz­nia aus Öster­reich wird pas­send zum Som­mer­aus­klang aus ihrem Roman „Laven­del­lied« lesen. Darin geht es, um das Mit­ein­an­der, um das Fass­bare und Unfass­bare, von der Nähe ein­ge­bet­tet in die eine Zeit zu sein. Aber nicht durch das reine Erzäh­len ver­dich­tet sich der Text, son­dern die Gefühle ent­ste­hen durch den Rhyth­mus der Worte, durch Ver­dich­tung, wie ein lite­ra­ri­sches Atmen. So ver­bin­den sich Form und Inhalt zu etwas Ein­zig­ar­ti­gem. In den Feuil­le­tons wer­den die Texte von Elke Laz­nia als „Sprach­kunst­werk« (Zür­cher Zei­tung) und »Ereig­nis« (Stan­dard) gefeiert.

Die bekannte Schau­spie­le­rin und Sän­ge­rin Anne­kath­rin Bür­ger liest: Ero­ti­sche Erzäh­lun­gen aus Gio­vanni Boc­cac­cios „Deca­me­rone“. Lau­schen Sie den Aben­teu­ern um das ewige Thema Liebe und Ero­tik die­ses Dich­ters des 14. Jahrhunderts.

Und las­sen Sie sich ein­fan­gen von den Klän­gen zweier exzel­len­ter Musi­ker mit wit­zi­gen Adap­tio­nen von Bach und Mozart, sowie Eigen­kom­po­si­tio­nen von Fred Symann am Kla­vier und Chris­tian Georgi am Saxo­phon, Flöte, Blaswandler.

Kar­ten­sind  erhält­lich im Lite­ra­tur­mu­seum „Theo­dor Storm“ sowie im Eichsfel­der Kulturhaus.

»Stern 111« – Lesung und Gespräch mit Lutz Seiler

Mode­ra­tion: Jens Kirsten

Lutz Sei­ler erhielt für Stern 111 den Preis der Leip­zi­ger Buch­messe 2020 in der Kate­go­rie Bel­le­tris­tik. »Die­ser Roman leuch­tet auf jeder Seite, und das mit men­schen­freund­li­chem Humor.« So heißt es in der Begrün­dung der Jury. Nach dem prä­mier­ten Best­sel­ler Kruso führt Lutz Sei­ler nun die Geschichte in zwei gro­ßen Erzähl­bö­gen fort – in einem Road­t­rip, der seine Bahn um den hal­ben Erd­ball zieht, und in einem Ber­lin-Roman, der uns die ers­ten Tage einer neuen Welt vor Augen führt. Und ganz neben­bei wird die Geschichte einer Fami­lie erzählt, die der Herbst 89 sprengt und die nun ver­su­chen muss, neu zuein­an­der zu fin­den. Ein Pan­orama der ers­ten Nach­wen­de­jahre in Ost und West entsteht.

Eine Koope­ra­ti­ons­ver­an­stal­tung des Thü­rin­ger Lite­ra­tur­ra­tes e.V. mit der Ver­tre­tung des Frei­staats Thü­rin­gen bei der EU in Brüs­sel. Mit freund­li­cher Unter­stüt­zung der Thü­rin­ger Staatskanzlei.

»Wil­helm, wie sieht der Wald wie­der aus?« – Lesung mit Frank Qui­litzsch und Gespräch mit Peter Har­mes, Forst­amts­lei­ter Neuhaus.

Lesung mit Judith Her­mann aus dem Roman »Daheim« und Gespräch mit Prof. Dr. Dirk von Peters­dorff.

Alle Inter­es­sier­ten sind zur Teil­nahme an die­ser Ver­an­stal­tung herz­lich eingeladen.

»Leben­dig begra­ben« – Lesung mit Kri­mi­nal­haupt­kom­mis­sar Lutz Har­der und Ver­le­ger Michael Kirchschlager.

Lesung mit Vera Vor­ne­weg: »Kein Wort zurück«

Eine Frau möchte eine Geschichte über das Dorf ihrer Kind­heit schrei­ben. Beim Ver­fas­sen des Tex­tes stellt sie fest, dass ihr die Hei­mat fehlt. Nicht als Ort, son­dern als Wort. Sie fängt an, nach dem Wort zu suchen und wird dabei in ein düs­te­res Kapi­tel der neu­deut­schen Geschichte zurück geführt. Vera Vor­ne­wegs Erzäh­lung »Kein Wort zurück« ist ein Text über Sprach­lo­sig­keit und über die Gefahr des Miss­brauchs von Wör­tern zu ideo­lo­gi­schen Zwecken.

Zur Autorin: Vera Vor­ne­weg wurde 1985 in Mühl­heim an der Ruhr gebo­ren, sie lebt in Düs­sel­dorf. Dem Stu­dium der Sozia­len Arbeit und Phi­lo­so­phie folg­ten Ver­öf­fent­li­chun­gen in Antho­lo­gien, Zeit­schrif­ten und öffent­li­chen Räu­men. Sie erhielt meh­rere Aus­zeich­nun­gen und Sti­pen­dien: so das Thü­rin­ger Harald-Ger­lach-Sti­pen­dium, das Sti­pen­dium »Künstler*innen im länd­li­chen Raum« sowie das Künst­lersti­pen­dium Nord­rhein-West­fa­len. 2018 war sie »Dorf­schrei­be­rin« in Kal­ten­lengs­feld in der Rhön.

Mode­ra­tion: André Schinkel

Eine Ver­an­stal­tung der Lite­ra­ri­schen Gesell­schaft Thü­rin­gen e.V. Geför­dert von der Kul­tur­stif­tung des Frei­staats Thü­rin­gen und der Stadt Weimar.

Grimm für Erwach­sene – Eine musi­ka­li­sche Lesung mit Julia Maronde, instru­men­tal beglei­tet von Robert Fränzel

„Erst das Erzäh­len gibt dem Mär­chen seine Seele. Gedruckt lie­gen Mär­chen nur in einem Grab, durch das Lesen holen wir sie in unsere Vor­stel­lung her­auf, durch das Erzäh­len wer­den sie leben­dig.« Rudolf Gei­ger (1908–1999)

„Mär­chen sind etwas für Kin­der“ – dass diese Aus­sage bei wei­tem nicht immer zutrifft, wer­den Ihnen die Schau­spie­le­rin Julia Maronde und der Musi­ker Robert Frän­zel beweisen.

An die­sem Abend wird die dunkle Seite der Mär­chen der Gebrü­dern Grimm beleuch­tet. Es wird blut­rüns­tig und grau­sam, denn Julia Maronde prä­sen­tiert eine Aus­wahl schau­er­li­cher und mar­tia­li­scher Mär­chen. Diese Reise in die dun­kels­ten Abgründe wird mit atmo­sphä­ri­schen Klän­gen fein­ner­vig durch den in Erfurt bekann­ten Jazz­mu­si­ker Robert Frän­zel begleitet.

Las­sen Sie sich ent­füh­ren in das schöne Gefühl des Gru­selns, ein­ge­hüllt in impro­vi­sierte Sound­un­ter­ma­lung und neh­men Sie die Erkennt­nis mit, dass Mär­chen wohl wahr­lich nicht immer gut aus­ge­hen. Trauen Sie sich? Trauen Sie sich!

Die Ver­an­stal­tung gehört zum Rah­men­pro­gramm der Aus­stel­lung „Rot­käpp­chen spricht“ von Julia Kneise. Die Aus­stel­lung kann vor oder nach der Ver­an­stal­tung ent­deckt werden.

Luf-Pas­sion. Lesung und Kon­zert mit Vol­ker Braun, Gün­ter Baby Som­mer (dr), Simon Lucaciu (piano), Pina Bergemann

Vol­ker Brauns dra­ma­ti­sches Gedicht erzählt von vom Unter­gang eines kunst­fer­ti­gen Volks und der Auf­er­ste­hung eines kunst­vol­len Boo­tes. Die­ses Boot aus der Süd­see hat einen neuen Hafen gefun­den. Gedacht als Haupt­at­trak­tion im neue eröff­ne­ten Hum­boldt Forum. Das Luf-Boot steht im Mit­tel­punkt der Debat­ten um kolo­nia­les Raub­gut. Das Lese-Kon­zert basiert auf einer Auf­füh­rung der Aka­de­mie der Künste Berlin.

Ver­an­stal­ter: Eine Ver­an­stal­tung des Lese-Zei­chen e.V., der Jazz­meile Thü­rin­gen und der Ernst-Abbe-Büche­rei im Rah­men des Jenaer Lesemarathons.

Sprach-Werk­statt – Wech­selnde Ange­bote – Offene Werk­statt am Sprachlabor

In der Sprach-Werk­statt gestal­ten und expe­ri­men­tie­ren wir mit Sprache(n). Erstellt wer­den kleine Sprach­pro­dukte von der Post­karte bis zum eige­nen Alphabet.

Alles kos­ten­frei und ohne Anmeldung!

Die Sprach­werk­statt fin­det im Freien und nur bei tro­cke­ner Wit­te­rung statt.

Die Sprach-Werk­statt ist ein regel­mä­ßi­ges Ange­bot im Sprach­la­bor vor dem Wei­ma­rer Stadt­schloss. Anläss­lich des The­men­jahrs »Spra­che 2022« expe­ri­men­tie­ren und spie­len wir mit Spra­che, fra­gen nach ihrer Ver­än­der­bar­keit und kom­men beim Machen mit­ein­an­der ins Gespräch. Für Ihre Sprach­ex­pe­ri­mente ste­hen unter­schied­lichste Mate­ria­lien und moderne Tech­ni­ken zur Verfügung.